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同時，他也在題款中說明他數年前與充和在重慶偶然相識的經過：

抗戰中，於顧一樵先生席上獲見張充和女士。蒙為擫笛，唱《彈詞》一折，匆匆廿年，重晤於此。聽歌《刺虎》，裂帛穿雲，非同凡響。蓋偕見夫婿傅漢思博士自美講學歸也。因成一絕以應雅命。塗鴉弄斧，殊自哂也……

蔣先生的題字無形中激起了充和的回憶。直到今天，充和經常想起當年在重慶時，大家一起在顧一樵先生家中召開曲會的情景——原來，那天曲友們提議要由蔣復璁先生唱《彈詞》，但一時卻找不到伴奏的人。所以，顧一樵先生就對充和說：“今天老先生唱曲，沒人吹笛，你來吹吧！”

就這樣，充和很幸運地認識了蔣復璁先生。

因為蔣先生一直身居顯要，他後來在臺灣對崑曲的熱心提拔，使得崑曲藝術從此在臺灣生根，其貢獻不小。

對充和個人來說，1965—1966年間她的臺灣之旅，也因為蔣復璁先生等人的幫助，而成了更加有分量的“崑曲之旅”。

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十一　鄭騫

臺灣高校的曲學教育乃由鄭騫先生（1905—1992）和其他幾位大陸遷臺的學者們——包括汪經昌（見以下第二八節）和張敬等先生——開始的。從前鄭騫先生在北京時，專攻戲曲史，曾與林燾先生（見第三五節）等人參加燕京大學曲社。抵臺之後，鄭騫遂與張敬女士（她從前是羅常培先生的學生，見以上第六節）一起在臺灣大學教詞曲課程，併成立了臺灣大學崑曲社，培養了許多學界中的曲學學者——如曾永義、羅錦堂、王安祈諸位。

由於書法家沈尹默先生的關係（鄭騫先生曾收集了許多沈先生的書法作品），充和早已結識鄭先生。1965年夏天，充和抵臺灣不久，即拜見了鄭騫先生，並請鄭先生在《曲人鴻爪》書畫冊中題字。鄭騫先生當下即在那冊頁上抄錄了一首《南呂一枝花》（取自舊作《李師師流落湖湘道》雜劇）：

身住在荒村野店中，

心懸在鳳閣龍樓下。

眼前新寂寞，

夢裡舊繁華。

追想起往日生涯，

才信春無價。

誰念我飄零似落花，

倒不如裴興奴明月船空，

還有個知音的白樂天青衫淚灑。

充和最欣賞那句“誰念我飄零似落花”，因為它寫盡了一位曲人流落海外的情懷。

十二　毓子山

毓子山先生（原名愛新覺羅·毓巙，1925— ）是著名崑曲家愛新覺羅·溥侗先生（1877—1950，又名紅豆館主）的兒子。在其父影響下，毓子山先生自幼酷愛崑曲，能唱能作，後又赴日本習畫，可謂多才多藝。1949年到臺灣之後，他開始參加張元和女士的同期曲會，後又加入蓬瀛曲集的陣營。他經常參與崑曲演出活動，最擅長的戲包括《八陽》（《千忠錄·慘睹》）、《小宴驚變》（《長生殿》）等。

有關《曲人鴻爪》書畫冊，充和一直頗感遺憾的是，從前沒有機會請溥侗先生在上頭題字（原來，1930年初充和經常到溥侗先生家中向他學身段，但當時還沒開始有先生這套書畫冊的構想）。所以，1966年元旦那天，當她看到溥侗先生的兒子也出現在曲會時，一時喜出望外，立刻攤開《曲人鴻爪》，請毓子山先生題字。

或許是充和的請求太突然，毓子山先生一時不知寫什麼是好，面對冊子上的白紙，躊躇了好久。最後只好勉強借用杜甫的名句，將之改寫成以下兩句：

清音應屬天上有，

人間那得幾回聞。

沒想到，充和卻很欣賞他改寫的“清音”兩字（杜甫原詩用的是“此曲”二字）。原來，充和最喜歡“清唱”，以為清唱比登臺演出更有情調。

那次充和回美國後不久，就聽說毓子山先生在臺灣多次演劇獲獎。後來，他又被推為華夏教師劇藝社社長。但1991年毓子山先生移居美國長島，從此離開臺灣。

十三　吳子深

吳子深先生（1893—1972）是蘇州著名畫家，擅畫山水竹石，並好崑曲，曾與充和一起唱曲。但在曲會中，他通常不唱，只喜歡聽。他家為吳中望族，資源甚豐，以建美麗的滄浪亭著稱（充和經常在滄浪亭中演唱，故對該亭記憶頗深）。

1949年吳子深先生遷往香港。1965年充和剛抵臺灣不久，吳子深先生即獲張大千先生之請，開始在臺北的臺灣藝術學院執