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的內景就和壯麗的外景很不相稱。斯約史特洛姆在表現冰島原始宗法社會里的莊園時，能用背景和服裝來說明劇中女主人和僕役的特點、莊園的富有、宗法制度和家庭手工業，但這種繼自然環境描寫之後的社會的描寫並未妨礙劇情的進展和人物心理的刻畫。

影片隨後描寫了女主人和流浪漢相偕逃奔山中的情景，這時山脈不斷出現，自然景象在劇情中仍佔主要的地位。到故事結尾時，男女愛情的描寫則掩蓋了一切。至此，自然風景便從鏡頭裡消失，接替的背景是一間簡陋的茅屋，人物在此便成為唯一重要的角色。這種綜合表現方法在過去的影片裡從沒有應用得如此巧妙。

這位導演以後又將西爾瑪·拉格洛夫的長篇小說《達萊卡利地區的耶路撒冷》拍成電影，他為了達到藝術的目的，採取了“分集”影片的形式。他用這種方法完成了3部長片，即：《祖先的聲音》（分為兩個時代）和《破碎的表》。在這以後，分集影片就告中斷。直到五年以後，才由古斯塔夫·莫蘭德爾繼續拍了《該死的人們》一片，但他的才能遠不能和斯約史特洛姆相比。

斯約史特洛姆繼《聖多彌僧院》（根據格里爾帕策的原作改編）和《薩姆埃爾師傅》兩片之後攝製的《鬼車魅影》雖是他最著名的一部影片，卻不是他最完美的作品，因為這部影片的題材顯然非常陳腐。實際上，《鬼車魅影》一片成功的主要因素是由於攝影師尤利烏斯·強遜採用了迭印的方法。梅里愛過去所用的“幽靈照相”方法，在這部影片裡第一次被廣泛地採用。不可捉摸地瘋狂地在大霧瀰漫的道路上和海浪上賓士的鬼車，始終是片中一個吸引人的主題。可是，當迭印方法被用於表現帶有攝影棚氣味的墓地時，就顯得令人討厭了。

影片裡出現了這樣一些鏡頭：鬼車伕尋找一個在聖西爾維斯特節晚上犯罪而被處死的人，來接替他的工作；一個虔誠而患肺結核病的處女不自覺地愛上了一箇中年的酒鬼；救世軍吹吹打打來吸引人們聽它講述解除人類痛苦的大道理，以及作者對酒店和經常光顧酒店的人們的譴責，這些雜亂地堆積在一起的鏡頭，使人很難忍受。可是斯約史特洛姆卻巧妙地利用劇情，運用了連續敘述的方法，使他能象在《工程師勒貝爾的奇遇》一片中那樣，脫離時間的順序，透過三四個不同見證人的敘述來描寫同一故事。

《鬼車魅影》一片由於被檢查機關剪去一些鏡頭，因而使人看了感到有些地方不大協調，但最優美的片斷還是保留了下來。例如：在夏天河濱上舉行的那個野餐會的歡樂景象；貧民窟的狹巷和低矮的房屋；被虐待的妻子帶著悲慼的神情緩步走下那個木製的樓梯；喝醉酒的丈夫狂暴地把門打壞等等。儘管有這些優美的片斷，情節沉悶的《鬼車魅影》仍不能稱為一部傑作，而只能說它是一部反映某一時代的趣味和缺點的作品。

在影片《火的考驗》裡，斯約史特洛姆以更濃厚的神秘氣氛，長篇地描寫一個巫妖的故事，這部影片和二十年後德萊葉攝製的《憤怒的日子》有頗多相同之點。斯約史特洛姆在攝製此片以後，又醉心於低階趣味的外國文學，根據皮埃爾·弗隆臺的原作拍了一部《被包圍的房子》。在這部影片失敗以後，他就離開了瑞典。

斯約史特洛姆以他稍嫌呆板的才能、雄偉的魄力和男子氣概，給予觀眾以深刻的印象。這些特徵在他的導演技術上，要比在他的稍帶舞臺氣味的演技上，表現得更為顯著。

斯蒂勒是一個感情豐富、修養很高、同時又易受別人影響、幾乎帶有女性那樣溫柔的人。但他常以完美的造型方法，使他的作品帶上一種高度濃厚的詩意。

他最初導演的影片受丹麥電影的影響很大，例如在他導演的鬧劇《黑色面具》裡，表現一個妖婦的《一個女人的魔力》裡，及《現代女權運動者》和充滿幻想的《迭普斯夫人》等影片裡，都可看到這種影響。在斯蒂勒第一部傑作、以某大歌劇院後臺為背景的影片《伏羅》裡，也看到這種影響。斯蒂勒在試拍了兩部由斯約史特洛姆主演的描寫心理的輕鬆喜劇片（即《托馬斯·格拉爾最好的影片》和《他第一個嬰兒》）以後，又根據西爾瑪·拉格洛夫的原作，拍了一部對他來說是已達到最高峰的影片《阿爾納的寶藏》。在這部影片裡，風雪、冬景和凍結在冰塊裡的船隻佔著主要的地位。斯蒂勒比他的老師斯約史特洛姆更善於利用背景，使其成為“敘述故事的積極因素之一，在整個劇情中佔著主要的地位”。穆西納克對這部影片還作了下面的評語，這種評語對其他幾部瑞典傑出的作品也同樣適用：“我們看到這種背景的使用，怎樣以它奇特的力量，表