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，甩起長髮，讓水珠飛濺。此刻張揚的是她不羈的青春、無雙的美貌、性感的身段。

當她功成名就，俏然站在舞臺上時，那些王公顯貴情不自禁起立鼓掌。她坐在馬車上，周圍人潮洶湧夾道歡呼，一束束鮮花向她拋來——整個巴黎為之傾倒。在她舉手投足、一顰一笑之間，誰還能想起當年那個賣弄風情的女孩呢？然而，人生沉浮在轉瞬之間，當繁華落盡、寵幸不再時，這個放浪形骸的女子只有聲淚俱下，痛苦掙扎。帷幕終將落下，她無法逃過這人生的絕唱。

她雙眼迷離，內心狂熱，她強烈渴望自我價值得到承認，達到了貪婪的程度。當她失去舞臺後，就選擇了死。服下有毒的巧克力後，她最後一次登上舞臺，說：“悲劇演員總在第一幕出場，在第五幕死，中間那幾幕做什麼，誰會知道？悲劇演員付出的是自己的生命，她演角色，我演我自己。”最後，她在拉辛的懷中死去。

“每個國王都需要一個佞臣來討好他，每個作家都需要一個繆斯給他靈感，每一部法國電影似乎都需要一個既性感又有挑逗性的女人貫穿全場”，這是一部女人的電影，是堪稱絕代風華的蘇菲·瑪索的電影，她在片中的光輝讓人覺得，這部影片為她定身而做。

蘇菲·瑪索扮演的瑪奇絲，是如此執著地熱愛著藝術，為此付出了身體和心靈。廣大民眾需要的是喜劇，而皇親國戚、官宦們在酒足飯飽之餘卻需要欣賞悲劇，劇團的人是固執而可愛的，他們不會演悲劇，演成了鬧劇，只有瑪奇絲真正進入了角色。其實她骨子裡是悲劇的，那些臺詞恰如她心靈的道白。當場場爆滿的觀眾熱情地向她拋鮮花時，她似乎成功了。她念念不忘的是永遠不會更換女主角的承諾，她以為這個角色是專為她一人創作的，也只有她能演。有的信念因為承諾而固守著，有的信念卻因為承諾而破滅了。

在確信承諾破滅的一剎那，瑪奇絲選擇的是死。她以前曾經想到過死，那是因為沒有角色讓她演，那時候她初出茅廬，人人都以為她只會跳舞，甚至都不是在跳舞，而是在賣弄風情。那時她猶豫過，是那個悲劇作家救了她。這次，她迫不及待地吞下了毒巧克力。她發現人們接受的仍然不是她，而是她創作的角色，她發現誓言是世界上最為短暫最經不起考驗的東西，她發現自己與悲劇作家之間沒有愛情。在選擇死的一瞬間，她無法確定她已經發現了多少事，無法確定她的感覺會多麼痛苦、絕望與悲悽。

影片裡最經典的片斷，是瑪奇絲出場的一段舞蹈：在集市上，有一個原木搭成的舞臺，瑪奇絲從木樓梯飛奔而上，隨意將裙角別在腰間，來到舞臺中央站住，眯起眼睛朝觀眾微笑。音樂響起，她開始跳舞，那隨意的動作充分展示著她優美的肢體，她抬腿、轉圈，沒有什麼美麗的技巧，卻生機蓬勃。忽然間，大雨傾盆而下，她仰起臉來大笑，雨水從她滑潤的面板流到破舊的緊身胸衣中，她光潔的胸部散發出晶瑩的光澤。蘇菲·瑪索從一個搔首弄姿、向每個男人賣弄風情的街頭女郎演起，演到迷倒皇宮侍從、迷倒莫里哀、迷倒路易十四的名伶。她不斷地舞蹈著，揮灑著妖冶之氣，所到之處電閃雷鳴，死傷無數。蘇菲將妖冶、放蕩演繹得深入靈魂。

做壞女人也是一件容易的事

1999年，應該是蘇菲·瑪索在好萊塢最引人注目的一年。她不僅與凱文·克萊恩和米歇爾·費弗合演了由莎士比亞名著改編的《仲夏夜之夢》，還在當年的第19部007系列邦德片《末日危機》中扮演了石油大亨的女兒艾麗卡·金，這是一個有著蛇蠍般心腸的女人，野心勃勃地想要掌握全世界。這也是蘇菲第一次扮演反面角色，她一反過去所有清純的銀幕形象，向全世界觀眾展現了她妖豔成熟的一面。和以前的邦德片比較，蘇菲·瑪索讓其他美女演員看起來像木頭。她被評為“本世紀最受矚目的‘邦女郎’”。比起她出演的首部好萊塢影片《勇敢的心》，她這次的形象更加好萊塢化了。

曾先後拍攝《阿嘉莎》、《血灑紅場》、《妮爾的心》等影片的導演邁克爾·艾普泰德，在《末日危機》中力邀蘇菲·瑪索和皮爾斯·布魯斯南出演。該片也是皮爾斯·布魯斯南的3部邦德片中被公認為大眾娛樂性和專業水平最好的一部。

007到了布魯斯南這一代，已經日漸式微，這一次，與其說我們去看詹姆斯·邦德，不如說我們是去看看蘇菲·瑪索。瞧她那天使般的容貌，魔鬼般的身材——她依然美麗。這一次，蘇菲·瑪索以溫柔為手段，意欲掌控全世界。她冷酷消瘦的面龐，堅毅剛強的嘴角，時而柔弱溫情，時而瘋狂陰狠的眼神，讓人見識了她的另