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於場景。有沒有一個亮麗的，視覺上具有觀賞性的場景因素拉動觀眾的興趣。很多電視人有這方面的經驗。

第四個元素，關於聲音。是愉悅的音樂還是陌生的談話？關於選題內容的一部分元素就進來了，究竟是靠內容拉動，還是靠氣氛拉動，名家各有側重，但都是一個每3秒鐘單元內不可忽視的問題。

第五個元素，關注選題內容，觀眾發現螢幕上這個主持人是他所熟悉的，來的嘉賓也不錯，現場觀眾聽得很入神，很津津有味，一看就知道談的事很有趣，他就會有心留駐，看看是不是這樣……選題的重要性就在此突顯。

如果話題是所有人都感興趣的，留駐的觀眾自然會逐漸增長。但是現在電視要做分眾化節目，那麼分眾的〃公眾興趣〃點就比較難把握了。

如果資訊標引不明確，觀眾就開始分化，分化的方向，一種是所謂的公眾興趣，一種是所謂的專業興趣。是公眾的〃公眾興趣〃，還是分眾的〃專業興趣〃？這是一個永恆的問題。好萊塢的策劃、編劇、導演乃至製片人天天為這個永恆的問題傷腦筋，但是他們永不放棄。

第十七章 操作者說（12）

如果這個節目的落點是分眾的〃專業興趣〃，很多人就會想，這個節目大概跟咱們沒關係，不如到別的頻道看看，這樣也許他就不回來了。當然也許他特別忠實主持人，可能又會回來瞧瞧，但是無論如何，收視率已經下滑了。

《藝術人生》這個品牌已經形成了，觀眾到別的頻道看一看可能還會回來，但是不可掉以輕心。而另一些節目，尤其是新節目，沒有那麼大的拉動力，觀眾一看話題進入的是專業興趣，不是公眾興趣，是少數人的興趣，不是他的興趣，他就不回來了。

電視是作為免費的觀賞性資源、娛樂性資源和資訊資源而存在的，因此還有一種人是屬於無聊狀態，用電視打發時間的，這時選題內容對他來講並不是特別有意義的，那麼面孔/表情/場景/聲音這些元素……引發公眾興趣的元素，就在3秒鐘戰略中顯得特別重要。

我們的想法是：在3秒鐘之內，在有關核心競爭力的戰略力度上，能夠把隨機進入的觀眾拉進來，不只留駐3秒，爭取做到30秒，爭取做到1分鐘。如果他留駐超過了10分鐘，提升收視率的基本單元就完成了，實際上第一個收視高峰就可能會形成，這些工作基本上都要在一個節目的一個3秒鐘至10分鐘的單元內完成，不管是開播剛剛開始的十分鐘還是開播中間的10分鐘。只有這樣，電視節目才能分分鐘留人。

留住就是勝利。

現在的知名節目，觀眾的流入量很大，但是流出的量也並不少。收看的理由也各不相同，除了開機等待的固定人群之外，其他都是疊加的。固定的追看型的收視人群不會太高，一般不會超過10％。我們要生存，就要把事情做到極致，正所謂偏執狂才能生存。極大提高在3秒鐘之內隨機進入人群的注意力，這不僅是一個戰術問題，更是一個戰略問題。

保持流入量相當重要。哪個板塊最高，哪個板塊最低，高峰是哪裡，次高峰是哪裡，怎樣做適當的調整才能留住觀眾，才能保持穩定的收視率，都是我們應當在意的。《東芝動物樂園》曾經做了以60秒為單位的追蹤，做了10期，每一秒鐘都看，結果發現，節目最後進入人群為零效應。最低谷的小欄目是《滅亡的動物》，然後把它調整、割捨，後來收視率保持了一定時間的基本平穩。

3　秒鐘是短暫的但是卻是永恆的。

蓄勢產生優勢，含量決定分量。

（這是喜大狼（喜宏）先生在中國視協電視理論研究會為《藝術人生》召開的研討會上的發言）

後記（1）

我所涉足的是一個太過龐大的命題

我所涉足的是一個太過龐大的命題，沒有人告訴我所做的這一切究竟是切合時宜，還是頭腦新銳。對這個問題的思考幾乎伴隨了我的整個寫作過程。將每一階段的構思和文字報給遠在香港的導師，他的回饋結果都是超乎我想象的細膩，從綱要的擬訂到每章節內容的大小出入，比如我將〃Be　myself　〃不小心連寫成〃Bemyself〃　這樣的細節，導師都花費了精力給予我周全的指點。有一次倉促間將沒有認真修正的一章交付導師，導師只是丟下這樣幾個字：任何時候，都不要把半成品示人。這句話不僅非常精準地給我立起了很高的質量標尺，也非常殘酷地預言了《極端製作》的誕生過程是漫長的。與今天的這些文字相依為命的時光裡，我近乎變態地