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片《哈勃望遠鏡》，並與擔任本片顧問的美國航空航天局宇航員凱蒂？科爾曼一起專門研究了哈勃望遠鏡的飛行軌跡，按照電影的設定時間來製作太陽、月球的相對位置，以及製作地球的模型。

在當時的哈勃望遠鏡位置，所看到的地球是什麼樣子？太陽的位置和角度是什麼？都被他一一考慮到了。

拍攝中，除了杜克，耗費時間和精力最多的是他的攝影指導和特效總監。

長鏡頭裡面的很多場戲，特效團隊需要提前做好視覺預覽，不然他們就不知道光應該是從哪邊來的，或者就不知道什麼樣的時刻該用什麼樣的特效畫面，蒂姆？韋伯的團隊花了很多時間來模擬打光，特效和攝影的界線也變模糊了。

二者有交叉，但並沒有嚴格的界線。

作為一個攝影師，約翰？施瓦茲曼要處理的特效的問題比任何攝影師都多，而對於蒂姆？韋伯這個特效師，要處理的攝影的問題比任何特效總監都要多。

因為在這樣一部電影的拍攝中，這兩者是不需要分的那麼清楚的。

這兩個長鏡頭拍攝了接近十天的時間，從杜克這個導演到約翰？施瓦茲曼和蒂姆？韋伯再到斯嘉麗？約翰遜和喬治？克魯尼這兩個演員，都被折磨的疲憊不堪。

當這兩個相加接近十八分鐘的長鏡頭終於完成時，對杜克這些電影的製作者而言，猶如一次畢業典禮。

杜克也承認，整部電影其餘的鏡頭，加在一起都沒有這兩個鏡頭的難度大。

這接近十八分鐘的兩個鏡頭，包含了劇組這部影片籌備和技術上的全部努力與突破——機械臂鏡頭、全新的打光方式、cg空間的新渲染技術，實現的是任意移動的實拍視角、任意變換的角色布光和宏大從容的宇宙美景。

用蒂姆？韋伯的話來說，當這兩個長鏡頭結束，宣告的是從此以後，失重和太空，再也不是電影畫面中的難題了。

影片拍攝過程中，杜克和他的技術團隊解決了失重拍攝的諸多問題，藉由技術輔助，徹底翻新了好萊塢大部分太空探索影片的拍攝依賴“威亞＋綠幕＋cg後期”這種方法。

毫不誇張的說，在這之後，能超越這次拍攝的的恐怕真的只有去到太空中實拍了。

兩個長鏡頭完成，也讓杜克鬆了一口氣，特意為劇組放了兩天假，只是當劇組重新集結拍攝的時候，他的攝影棚中來了一位特殊的訪客。（未完待續。）

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第七百六十六章　不虛此行

《地心引力》的片場和其他電影的片場很不一樣！

在華納兄弟的一名高管的陪同下，克里斯托弗？諾蘭走進了攝影棚，大概是華納兄弟的人早就打好招呼的關係，並沒有人過來阻攔他，走到那個燈箱附近時，他主動停下了腳步，因為劇組正在拍攝，他也是一個導演，雖然此前只是在獨立電影圈廝混，卻知道沒有導演喜歡別人打攪自己拍攝。

站在這裡，克里斯托弗？諾蘭看著劇組緊張的拍攝，不說一句話，只是認真仔細的觀察。

他之所以出現在華納製片廠，就是因為關於太空的一個電影專案被傳奇影業看中，傳奇影業又會與華納兄弟合作，這部影片會是一部商業大作，投資超過1億美元，不管是華納兄弟還是傳奇影業，都對他有些信心不足。

克里斯托弗？諾蘭也清楚，他這是第一次進入主流電影圈，絕對不能搞砸，否則很可能沒有第二次機會，所以專門拜託了傳奇影業和華納兄弟的人，來杜克？羅森伯格的太空片片場參觀，也算是為隨後的拍攝積累經驗。

看了一段時間，克里斯托弗？諾蘭發現燈箱設計的非常巧妙，正在拍的斯嘉麗？約翰遜的這場戲，片場中就只是那個燈箱，再加上機械裝置和的攝影機，就沒有了。

以前太空片片場需要的那些大吊臂車和大件道具都不見蹤影，在這裡，杜克？羅森伯格似乎只需要演員，一個燈箱，主創們，還有一群拿著筆電的技術人員就足夠了。

雙臂抱胸。克里斯托弗？諾蘭繞行興趣的看著以燈箱為主體構成的片場，拍攝的時候，演員和攝影機都會有些移動，在右邊這裡可以看到有個籃子一樣的東西，演員可以站在裡面，由電腦控制旋轉以及對齊。

但克里斯托弗？諾蘭看了十多分鐘。發現這個裝置很少會轉過45度，似乎劇組在有意的進行控制。

想到劇組拍攝的是一部太空電影，克里斯托弗？諾蘭很快就明白了這是為什麼，一旦那樣的話，就會看到演員身體上的肌肉之間