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，並且願意為之付出全部努力。

蘿絲常常驚訝，在又要照顧生病的自己、又要忙於店鋪的業務、又要打理二人的小窩的夾縫中，傑克是怎麼抽出時間畫畫的。

轟動全球的沉船事件發生三個月之後，不同國家發來慰問弔唁之詞之後，費城的名流舉辦了一場畫展。

其中最引人注目的，是一位泰坦尼克號倖存者對那次“夢幻之旅”，或者說，“夢魘之旅”的獨特解讀。

展廳的中央，陳列著傑克的畫作。很難想象，在短短的三個月裡，這位倖存的畫家創作了如此數量眾多的作品。

他的畫風不討巧，不創新，不特立獨行，是最傳統的素描，可觀看者卻能從每一抹陰影、每一筆線條中，看出畫家飽含的深情。

比攝影還要精確的筆觸，描繪了北大西洋般的深情。

參觀者的目光被延伸的畫卷牽引著，重溫那恍若隔世的夢境。

雖然是黑白的單色，可那線條的舒展，光影的變幻，讓人會心一笑，又黯然淚下。

第一幅。

巨大的船身，將陽光隔絕在身後。這是一座名副其實的海上宮殿，海神也會為之汗顏。歡呼的人群，歡送的家人，滿臉喜悅的乘客，滿懷夢想的旅者，濃煙滾滾的塔一般的煙囪……靜止的畫面，將人生生拉入那個場景，耳邊彷彿沸騰著喧囂，有海的氣息擦著鼻翼溜過。

第二幅。

只能算一張速寫。裹著呢子大衣、頭戴呢帽、工人模樣的父親，還有父親懷中不安分地女孩。女孩的小手放在父親寬大的手上，在炭筆的塗抹勾勒下，幾乎化作實質的細膩和粗糙。女孩嘴唇微微張開，一定是看到了什麼讓她驚奇喜悅的東西，也許是跟在泰坦尼克號後面準備分一杯羹的海豚，也許是不知名的飛速掠過的海鳥。她的捲髮樂此不疲地翻卷著，大眼睛彷彿在轉動，像池塘裡兩尾活潑的金魚。

第三幅。

頭等艙餐廳。到處都是銀光閃閃的瓷器和玻璃器皿，一塵不染的潔白桌布，還有神態高貴優雅的淑女紳士。看到這幅畫，大家都屏住了呼吸，彷彿呼吸稍微粗重了就是對這些上流社會的天之驕子們的不敬。整幅畫的目光聚焦處，是一個年輕美麗的小姐，她的姿態可以作為禮儀教科書的封皮，玫瑰花，藤椅和落地窗釋放進來的陽光碎片勾勒出她的嬌豔動人。可是，這位有教養的上流社會的淑女，居然把頭髮剪得像男孩一樣短，還穿著男裝。女郎眼中是不易辨認的高傲，自尊，反抗和不屑，整幅畫隱隱掀起躁動不安的漩渦。

第四幅，第五幅，第六幅。

……

倒數第二幅，是正在下沉的船頭。無數模糊處理、僅用色彩渲染的逃難的人群，裹挾著難以言喻的焦躁不安、驚慌失措。他們包圍著幾個樂師。樂師們閉著眼睛，全身心地沉浸在音樂的海洋裡，身畔滔天的、滅頂的海浪彷彿消失不見。大衣有些褶皺，看上去是被風吹動著。他們的恐懼和不安早已融化在樂聲裡，他們筆挺的身體和平靜的臉上，昇華出絕對的超脫、坦然和驕傲。

最後一幅，整整一塊畫布上，盛著外溢的藍色。湧動著透明的湖色和濃郁的黑暗。參觀者的呼吸被掐斷了，彷彿巨大的水壓壓向胸口。他們反應過來，這是海面以下的場景。畫面中間偏下的位置，有一串氣泡，也許是某個登記在死神名冊上的可憐人撥出的最後一口氣。那時的相機還沒有水下拍攝的功能，這幅畫帶來的震撼，彷彿不是顏料壓在畫布上，而是沉重的海水壓在每個人的胸口。畫面角落不起眼的地方，幾個小字蜷縮著，彷彿也被海水的壓力壓得透不過氣——波塞冬的安魂曲。

就在參觀者們離開上一幅畫，慶幸地深深喘息的時候，就在他們以為到達盡頭的時候，轉過一個彎，一幅大得像壁畫的油畫，一改前面黑與白的單薄旋律和藍色的獨奏曲，裹挾著舞動的色彩，給所有人一個永生難忘的震撼。

畫面很空闊，甚至是空蕩的。這是泰坦尼克號沉沒後的清晨。晨光本該是清淡的，畫中卻彷彿多了什麼，低低地匍匐在海面上，氤氳在空氣中，壓向每個人心裡。這幅畫名叫“沉船”，卻不見船的蹤影。破曉的金色光線，傾斜著點亮了漂浮的木板，看上去是一塊護牆板，映襯著原木的紋理和清漆的油潤光澤。一條條光柱裡，飛旋著細小的塵埃。木板上，棲息著一隻海鳥，它偏著圓圓的腦袋，飛羽上濺了泡沫，彷彿剛剛與暴風雨搏擊過。它蜷縮著身子，蜷縮著腳爪，躲避著清晨海水的冰寒。海鳥微彎的喙上，叼著一枚鑲嵌寶石的碩大戒指。在窄窄的光帶裡，這圈光環是那樣珠光寶氣