第94章 杜行申曲劇社在浦蓮土戲臺演出滬劇《漢文皇后》(第3/3 頁)

同一調式由於和聲配置的手法不同，其穩定音也可能是不同的。

因此在多聲部音樂中，必須對和聲的配置進行具體的分析，才能明確哪些音階是穩定的。

在單聲部音樂中，起穩定作用的是第1階，第4階或第5階音。

第1級階是主音。最為穩定。第4階、5階與主音成四、五度關係，穩定性較差，但對主音有著較大的支援力。

五聲調式演唱特點：

五聲調式不僅需要歌唱家的天賦條件，還離不開長期培養、訓練所造就的演唱技術。

而五聲調式作為美聲唱法的展示與代表，特別注重聲樂技巧的表現力，常被作曲家、歌唱家、視作聲樂技巧的最高境界。

因為五聲調式起源於中華民族，因此我們通常也稱作“民族五聲調式”

音樂演奏五聲調式演奏：

自然大調的七個音是一個挨著一個的，每個音之間都是二度音程，中間沒有“間隙”；它的指法是由一個三音組與一個四音組透過大指轉彎連線起來。

五聲調式音階中，角到徵、羽到宮這兩對音之間的音程是三度，就是說在彈奏到這兩對音的進行時有距離要“跨越”；

它的指法是由一個三音組與一個二音組構成，在跨越角到徵、羽到宮這兩個相對較長的音程後連線起來的。

五聲調式，這些特徵不僅是五聲調式音階與自然大調、和聲小調、旋律小調的區別，而且是將五聲調式音階作為基本練習的重點和難點。

在那悠長的暮色裡，杜行申曲劇社與杜行浦蓮古戲臺上的滬劇《漢文皇后》落下了華麗的帷幕，但故事的餘韻似乎還縈繞在古戲臺的每一磚一瓦之間，久久不散。

慕容雪飾演的竇姬皇后，以其深情而細膩的演技，將那份身處深宮卻心懷天下的堅韌與柔情展現得淋漓盡致，讓觀眾彷彿穿越時空，親眼見證了那段波瀾壯闊的歷史。

而錢殊所飾演的皇后弟弟竇廣平，更是以其真摯的情感和鏗鏘有力的唱腔，刻畫出了一個忠誠勇敢、對姐姐充滿無限敬愛與保護的弟弟形象。

兩人的對手戲更是將姐弟情深似海的主題推向了高潮。

隨著最後一聲鑼響，舞臺燈光漸漸暗下，但觀眾席上卻是一片沸騰，掌聲雷動，經久不息。

村民們與遠道而來的戲迷們，彷彿被劇中人物的命運緊緊牽引，久久不願離去。

他們紛紛湧向臺前，眼中閃爍著對演員們精湛演技的崇拜與敬仰，爭先恐後地想要與心中的“竇姬皇后”和“竇廣平”近距離交流，詢問著關於角色背後的故事，以及對滬劇藝術的熱愛與堅持。

慕容雪與錢殊，身著華麗的戲服，雖然已略顯疲憊，但面對觀眾的熱情，他們的臉上洋溢著滿足與幸福的笑容。

他們耐心地一一回答著觀眾的問題，分享著自己在塑造角色過程中的心得與感悟，以及滬劇這一傳統藝術對他們個人成長的影響。

慕容雪談及竇姬皇后的複雜情感時，眼眶微紅，她說：

“演每一個角色都是一次心靈的旅行，我盡力去理解她的每一個選擇，感受她的每一次掙扎，希望能將這份情感傳遞給每一位觀眾。”

錢殊則幽默地調侃起自己與慕容雪之間的“姐弟情深”，他說：

“在劇中，我是姐姐最堅實的後盾；在臺下，慕容雪老師也是我的良師益友，我們共同學習，共同進步，這份情誼，比戲中的竇家姐弟還要深厚幾分。”

夜幕降臨，古戲臺周圍點起了盞盞燈火，映照出一片溫馨而和諧的景象。

村民們自發組織起了一場小型的慶祝會，邀請劇社的全體成員一同參與。

在歡聲笑語中，大家品嚐著地道的鄉村美食，分享著彼此的故事，滬劇的旋律偶爾在夜空中飄蕩，讓這個夜晚變得格外難忘。

此次演出，不僅讓杜行申曲劇社的名字更加響亮，更讓滬劇這一傳統藝術在鄉間綻放出了新的光彩。

而慕容雪與錢殊，以及所有參與此次演出的演員們，也用自己的方式，證明了藝術的力量——它能跨越時空，連線人心，讓古老的文化在新時代煥發出勃勃生機。