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春色（主要指梅花），可是春無價，就是有白玉和金錢也買不到，形容春色的高貴。末句：“歸來也，風吹平野，一點香隨馬。”遊春回來，春風吹過平原野外，一縷梅花的香味隨著馬飄散──跟著騎馬的人。

綜觀這首詞，給讀者描繪了一幅春遊詠梅圖：騎著駿馬踏春遊，平川曠野，小橋流水，梅花飛雪，景色象一幅圖畫。美麗的春色，高潔的梅花，玉璧金錢是買不到的。盡情地享受吧，回家的時候，只能帶一點清香！宋代皇家畫院考試畫士時，曾經出過一個題目，叫作“踏花歸去馬蹄香”，這個題目的命意，就是這首詞所描繪的意境！

這首詞，是作者十八歲時所作，當時大名士朱敦儒，看到後十分讚賞，慨嘆不已，就隨手抄寫在自己的扇子上，於是，人們就傳說為朱敦儒所作。後經《耆舊續聞》考訂，才恢復了原作者的姓名。（蒲仁）

柳梢青

楊無咎

茅舍疏籬。半飄殘雪，斜臥低枝。可更相宜，煙籠修竹，月在寒溪。

寧寧佇立移時。判瘦損，無妨為伊。誰賦才情，畫成幽思，寫入新詩。

梅花冰肌玉骨，半霜傲雪，經冬凜冰霜之操，早春魁百花之首，以韻勝，以格高，故為歷代人們所喜愛。文人學者更是植梅、賞梅看作是陶情勵操之舉。楊無咎這首詞，借詠梅以抒發自己的情操，寄託幽思，刻畫了一位生性孤傲、不隨波逐流的世外高士的形象。楊無咎，南宋時畫家、詞人，字補之，號逃禪老人，清夷長者。高宗時，因不願依附奸臣秦檜，累徵不起，隱居而終。尤善畫梅。

詞作上片透過對梅花生長的環境、外在形象的描繪，著力刻畫出梅花超凡脫俗　的韻致。“茅舍疏籬”，這是梅花生長之處。歷來文人雅士總喜歡把他們眼中的梅花置放在清幽、遠離塵世的地方，如“牆角數枝梅，凌寒獨自開”（王安石《梅花》），“春來幽谷水潺潺，的�梅花草棘間”（蘇軾《梅花二首》之一），“驛外斷橋邊，寂寞開無主”（陸游《卜運算元·詠梅》），等等。楊無咎在這裡同樣也開宗明義，把他所喜愛的梅花置放在這樣的一個環境之中，無非是藉此表明自己的心跡，超凡脫俗，高潔自愛。“半飄殘雪，斜臥低枝”兩句，是以比擬手法來正面刻畫梅花形象。上句寫梅花之潔白晶瑩，下句刻繪梅樹姿態之飄逸，這句是化用林逋的詠梅名句：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”。末三句筆鋒一轉，緊承首句，再度刻畫梅花周圍的環境，從而使得整個畫面顯得更富清幽、高雅的意境：白雲繚繞、修竹蕭蕭、皓月高懸、溪流潺潺。這個畫面比林逋詩句的內涵更大，境界更清幽，更有特色。這些景緻和意象是隱士生活不可或缺的，它們都具有隱士的生活和品格高潔的象徵作用。由此我們可以看出，詞人雖寫梅，然而根本之點卻不在於梅，這就為下片的抒情作了很好的鋪墊。

下片詞人筆鋒轉向刻寫自己，一位在梅樹前佇足凝思的詞人形象躍然紙上。“寧寧佇立移時”，“寧寧”，神情專注貌；“移時”，謂時間經過之久，與歷時、經時意同。這句是刻畫詞人自己在梅花樹前駐足觀賞、凝思。“判瘦損，無妨為伊”，意謂為了觀賞梅花、從梅花那裡汲取精神力量，陶冶性情，以致“瘦損”了自己的身體也“無妨”。這裡看出詞人對梅花的迷戀傾心程度之深。這句的寫法，以退為進，與柳永的名句“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，有異曲同工之妙。最後三句：“誰賦才情，畫成幽思，寫入新詩”。詞人覺得光整日價佇立在梅花前流連觀賞還遠遠不夠，最好還能讓梅花的飄逸神韻、高潔品性時刻與己相伴，於是他便祈想：誰能賦於我才情，能夠把梅樹的倩影與神韻描畫下來、用詞章把她刻畫下來，成為永恆的留念？（文潛少鳴）

生查子

楊無咎

秋來愁更深，黛拂雙蛾淺。翠袖怯天寒，修竹蕭蕭晚。

此意有誰知？恨與孤鴻遠。小立背西風，又是重門掩。

這是一首傳統的閨怨題材，寫的是深秋時節，閨中少婦思念遠方心上人，怨恨交織的情形。

詞作開首詞人把時間安排在深秋時節，直陳閨中少婦因秋來而“愁更深”。自宋玉悲秋以來，對秋的無奈與嘆喟幾乎成了詩歌的一個傳統題材。而對婦女來說，則有更深一層含義在，那就是如漢代班婕妤在《怨歌行》中所言的：“常恐秋節至，涼飈奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。”這或許便是詞作中女主人公為何秋來而“愁更深”的主要原因了。緊接次句詞人沒有繼續寫這位女子愁深的程度，轉而刻畫她的外形：“黛拂雙蛾淺”。這