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身裁剪獨特，上半身飄逸如流雲，下群有個斜斜的小開叉，剪裁貌似不合規律，卻流暢自然、悅目養眼。腰身以一圈銀色腰帶環繞，這種設計很容易使穿著的人看起來變胖，但是穿在沈良宴身上，更顯她腰肢纖細。

良宴心想，首先拍的應該就是“晨曦”了，何謂晨曦？“日出天地正，煌煌闢晨曦”，晨曦是光明與新生，正如她的重生之路。

第14章　晨曦與赤霞

攝影棚的背景被佈置成深深淺淺的綠色，棚內採光很足。張易告訴良宴他要先拍幾張臉部大特寫，再拍全身照。此時良宴只能靠對眼神和姿態的控制調整自己，臉部特寫展示的她最本真的一面，不宜有過於誇張的表情，難怪造型師給她挑選的是簡約大方的服飾，鮮豔的顏色容易搶鏡，妝容的淡雅也更好地讓她表現自己。

良宴琢磨著怎麼拍攝，突然想起有人對演員這一職業的總結：好的演員，可能是水，也可能是容器。像水的演員，可以隨任何容器改變自己的形狀，即改變自己，讓自己完完全全地戲中人，演什麼是什麼，做到“一人千面”。而像容器的演員，可以容納任何形態的水，即他也可以演什麼像什麼，但是這個角色，帶有他自己塑造的魅力，帶著屬於他的獨一無二的韻味，如此，便是“一人千面，千面一人”。

沈良宴想做第二種。或許有人覺得，演員就應該完全地融入角色，讓觀眾看見她想不起她是誰，只記得住她的角色名字，不該帶有強烈的個人色彩。這麼說也有道理，但是沈良宴不願。

如今她喜歡錶演，更想將表演與自身相融合，她可以為角色撇去大部分個人色彩，但是為什麼就不能在不影響角色塑造時，加上專屬自己的一些小元素呢？她覺得，如果一個角色沒有演出屬於她的獨特魅力，那麼換一個實力演員來演，又有什麼兩樣？她認為，作為“容器”的演員，道是比作為“水”的演員要高的，一個有個性、有特色、有辨識度的人，才更容易被觀眾記住，才能給角色賦予更多的、更寬廣的空間。

雜誌大片拍攝和做演員有那麼點相似，如今張易只給她一個模糊的“晨曦”主題，背景構造也簡單得很，似乎沒什麼特殊意義。那麼在她完成張易給她的“晨曦”之新生與希望的主題時，她也可以將自己的個性表現出來，如此，兩全其美。

新生與希望之於重活一世的她，何其簡單？只要表現出現如今狀況下，最本真與自然的自己，便足以完成這個主題。

前世，沈良宴是個惜命的人，也可以說是個熱愛生命的人，縱容被禁錮於宮牆之中，家族不管不顧，她也硬是憑自己努力登上高位，盡力讓自己過得好一些。今生她來到這個世界，這個對比前世，美好得讓鐵石心腸如她也忍不住落淚的世界，她連每天行走都覺得比起前世來，像是卸下了百斤重的枷鎖，輕鬆暢快。

她正在走的這條路，就是她的希望與新生之路，她孤身走過前世漫漫的長夜，終於走到了晨曦破曉。天變得明亮清透，不再壓得她喘不過氣來，陽光將糾纏了她一輩子的寒夜冰冷驅散，如今的她，就完完全全地代表著“晨曦”二字。

鏡頭下，她放鬆身體，但依舊停止背部。沒有複雜的髮型、沒有濃豔的妝容、沒有表現力爆發的姿勢。她就靜靜地看著鏡頭，眼神是返璞歸真的平靜與淡然，但雙眼明亮得讓人無法忽略，像是清晨的陽光直直投射在泉水之上，她對生命的熱情與珍惜全對映在了這雙眼睛裡。相信此時若有對生活失意的人看見了她，也會因此燃起對生命的希望與信心。

和著身後深深淺淺的綠色，此時的沈良宴，是“晨曦”構圖中的一部分，完美自然的融入了這幅充滿生機的畫卷。她也是那個，浴火重生，緊緊牽著前方的希望與光明的，演員沈良宴。

一邊估算張易的拍攝時間，她變換著神態與姿勢，見右上方有打光點，她便特意抬起右手，放在額頭右側，配合攝影師將重點轉移到右上方那束光芒。張易將鏡頭拉遠，以便能照到她的全身，他看著鏡頭中，白衣女子素淨的面容乾淨安和，素手纖纖拂在額邊，正好讓人注意到她身後那束光芒，烏黑的眼眸閃著光芒，那光芒絲毫不比她身後那束光弱。

張易滿意地看完了剛剛拍的所有照片，帶著沈良宴走到另一個攝影棚拍攝“赤霞”主題。沈良宴發現張易有意要構造畫面與意境了，場景佈置不再是簡簡單單的綠色，充滿民國氣息的古典傢俱佈置映入眼球。

木質雕花的化妝臺，色調古樸的銅鏡，有幾分“洋味”的碎花沙發，靡麗的酒紅色窗簾。明顯是一名民國女子的閨房。