第175章 簡單的嘴臭，極致的享受！淚崩千萬(第2/4 頁)

チ公物語》這種溫馨向治癒類電影買單。”張成業一臉和善的看向江海，“只不過，因為《ハチ公物語》的原劇本只有一半，這就勸退了不少想要過來投資的影視公司”

“我們市作協，邀請了一批具有之成熟創作經驗的劇本創作者，想要續寫有關於《ハチ公物語》的後續故事，但無一例外，通通被資方評估部門拒稿，這其中，就包括了你們澄戲的終身榮譽教授，葉景明，葉教授”

葉景明老師江海是認識的，這是陶春芳老師相交多年的好友。

在影視戲劇領域。

葉景明老師可謂是權威當中的權威，

不論是《康熙微服私訪記》，又或者《白鹿原》，再或者膾炙人口的《鐵齒銅牙紀曉嵐》，這些熒幕上經典的影視劇劇本編排，都出自葉景明老師之手。

“所以.”江海緩緩合上了手裡的劇本，抬起頭來，直視著他，“你也想讓我嘗試續寫一下新藤兼人的這部遺作是嗎？”

“我只不是一個編劇領域的新人，你憑什麼覺得連葉景明老師都續寫不了的故事，我一個新人能搞定？”

張成業目光炯炯，他的回答也簡明直接：“因為，我在你身上看到了一種前所未有的靈氣.”

不論是文學創作，又或者是劇本編排，靈氣這個東西簡直就十分關鍵。

有時候，編劇或者現場執行導演，腦海裡偶然出現的一個想法，說不定就會成為影史之中的經典。

就比方說《喜劇之王》裡，周星馳和張柏芝在篇末時的那兩句對話——

“不上班伱養我啊？”

“我養你啊。”

這兩句臺詞，並非包含在劇本之內，而是現場執行拍攝之時，導演周星馳腦中偶然浮現出的想法：

“這樣喊兩句臺詞，會不會更能凸顯出人物的性格？”

由此，成就了一代喜劇經典。

雖然類似於葉景明這種劇本創作者，他們擁有非常之成熟的經驗，但過於成熟的經驗往往會束縛他們的創作，一昧的追求戲劇的矛盾與衝突，只能是讓原本治癒溫馨向的《ハチ公物語》，在改編的過程當中，越走越遠。

“《ハチ公物語》所講述的是一條狗的故事，換句話講，狗是貫穿整部電影的主角。”

“一部電影，不以人的視角為主，反倒是把一條狗當成是主角？”

“這放眼之前，簡直聞所未聞，見所未見”

說到這裡，作協主席張成業特意停頓了一下，以一種極其認真的眼神看向江海：

“這種在市面上根本就沒有借鑑經驗的劇本，你讓一些老牌編劇來寫，不一定能寫出什麼好的效果。”

“而讓一些新人編劇來參與創作，說不定能收穫奇效？”

“而我看你江海這個人，和狗，貌似頗有淵源.”

這說話怎麼還夾槍帶棒的呢？一時間，江海甚至分不清這張成業是在罵自己還是誇自己？

“讀書人說話都這麼文縐縐的嗎？”

你要說讓江海去寫一寫其他的電影劇本，那他可能還真不感興趣？畢竟他從始至終的目標都只是想深耕一下文學領域，不想在其他方面浪費時間。

但是，如果讓他改編的劇本是《忠犬八公》這樣的催淚系神作，那這就另當別說了！

其一，《忠犬八公》的故事是真的好哭，看哭千萬人的催淚系神作這並非說說而已。

其二，《忠犬八公》這個故事，本身也足夠溫馨，足夠治癒這和江海在寫作上的理念簡直不謀而合？

“不能輕易放棄每一個刀人的環節”

秉持著寫話劇是寫，寫劇本也是寫，在短暫交流一番過後，江海果斷答應了張成業的請求：“最遲交稿時間定在什麼時候？”

像是都沒料到江海答應得如此之迅速，張成業一愣：“一個星期之內我們要看到劇本的初稿，至於成稿”

“最遲一個月？”

得到回覆的江海也不墨跡，直接抬腿邊走：

“一週後見。”

也不知怎的，看著江海離去的單薄背影，張成業腦子裡恍然就浮現出一句臺詞：“你看那個人，好像一條狗”

“讓狗寫狗？”“這豈不是必成經典.”

江海從澄海大劇院坐車一路回來，等到抵達寢室之時，已經很晚了。

剛回到寢室，就看見胖子坐在書桌前，一臉緊張的盯著電腦螢幕：

“這玩意兒，還真是有點兒難搞”