第五十七章 第二張單曲是……(第1/2 頁)

不是搖滾？聽到這樣的話，長戶大幸先是一怒後是一喜，然後湧上心頭的，則是滿滿的複雜情緒。

being是靠搖滾起家的，雖然只是普通的，被真正搖滾界有些唾棄的流行搖滾而並不是那種極端重視現場的樂隊型搖滾，但無論如何，對這一條道路的堅持跟發揚也都是他們這些年能屹立在日本娛樂圈的最大依仗。

所以，當週曉說新曲不是搖滾的時候，他當然是會有些憤怒的。

緊接著的一喜，則是他在想清楚周曉這舉動的意味之後，並不是條件反射般的用直覺，而是靠理智思考後產生的。being的麻煩在哪？不就是公司只有搖滾，只能做搖滾嗎？如果周曉真有這樣的實力尋找到另一條路線的話，不論對他自己還是對整個公司來說都會是件好事兒。

可這種變化無疑是令人無奈的，長戶大幸是搖滾人，整個being都是搖滾人，搖滾人被逼的不能做搖滾，他們又怎麼可能開心呢。

“好吧，不是搖滾就不是吧，那麼這首歌是什麼樣的？”長戶大幸問道。

“這首歌叫……《粉雪》。”

其實回望日本樂壇，單純依靠一首歌而跟歌手完全沒關係的情況下引動整個日本的例子在2000年後是幾乎絕跡了的，在單曲銷量跟年終銷售額上，日本樂壇走的基本是歌姬混戰，傑尼斯稱雄到akb橫空出世的這條道路，所以，不論是時代鑄就的濱崎步，還是靠著對旗下藝人漂亮的營銷而在21世紀初十年的後五年漸漸佔據時代的傑尼斯，其本質都是靠著對旗下藝人魅力的營銷而銷售音樂的。

在這個狀態下，周曉的第二張專輯雖然仍舊可以用腦海中那大量的搖滾歌曲，而且銷量上估計也不會差了，但如果這樣的話，周曉就只是個普通歌手罷了，但他最希望得到的，卻是聲名跟對他自身非常高的評價，只有有了這些，在幾年後，他才有足夠的聲望去經營akb。

在這個想法的推動下，周曉終於做出了自己的選擇，《粉雪》這首歌仍舊是一首以吉他為主要樂器的歌曲，但風格上跟上一單小小的戀愛截然不同的情況下，或許能得到不少的關注吧。

“只是……在出新單之前，我還要練練唱功，另外還有意見更重要的事兒要做，所以這一單的時間，我希望能放在2000年年末甚至2001年年初的時候。”周曉說道。

“年末？”長戶大幸皺眉，怎麼一竿子給支到年末去了，他現在可正是紅的時候，乘勝追擊發單的話，很明顯能拿到更好的成績，為什麼無端端的要移動到年末呢？

周曉想做什麼？其實很簡單，《粉雪》這首歌的質量真的是很好很好，但就像之前說的，光是一首歌的質量好是不夠的，社會話題性也是很重要的一個東西。

一部日劇？不，周曉現在還搞不起日劇，所以他準備搞一部電影出來！

一部主題曲是日劇主題曲，但其實電影跟日劇說的同一件事兒的《一公升的眼淚》！

全日本的少女跟少婦們，快都準備好紙巾吧，催淚大魔王來了！

周曉他……基本上是沒有學過電影拍攝的。所以對於想拍電影的這個想法，這第一部電影，周曉是沒準備自己執導的，他的想法是，一公升的眼淚原著是1986年出版的，由他出面把電影電視改編權買下來，然後根據原著，再加上自己腦海中的電影電視劇，寫出一本劇本出來，交由一個導演來執導。

這個導演並不需要太高的才華但是需要大量的工作經驗，因為除了沒錢之外，周曉對於每一場戲，每一個鏡頭其實都存在腦海當中的，導演的才華太高，就不好控制了。

然後，這樣的一個導演也會給他帶來海量的經驗，周曉希望，在拍完這第一部戲之後，他就有足夠的經驗至少拉扯起一個劇組來拍戲了。

可以說，這部電影，既讓他積累了經驗，也讓他肯定會賺足社會評價，更還能幫他把自己的第二張單曲銷量推高，是個非常完美的一石多鳥計劃。

而且，跟《小小的戀愛》相比，《粉雪》這首歌也相對難了不少。《小小的戀愛》排除掉音樂改編方面帶來的難度的話，是一首連新垣結衣都能唱的歌，話說新垣結衣這妹子……人萌，聲音不錯，演技跟形象也很不錯，但唱歌嘛……或許還不如akb的很多少女偶像，這並沒什麼好黑的，因為這本來就不是人家的本行，她上的時候也並沒有把歌唱成播放事故是不。

但《粉雪》這首歌想唱好可就不太容易了，節奏，音高音準方面都需要事先做大量的練習，給井上大叔唱甚至出去賣唱