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，他們鄙視一切正常的社會秩序，他們是一群真正的無政府主義者。

但在這群人中，馬克稱得上是一個異數，他是一個融頹廢思想和未泯良知於一身的矛盾體，毒品帶給他的快感讓他沉迷以致無法自拔，而同時他又在不斷地審視內心，隨時準備擺脫毒品。於是這種自我鬥爭讓馬克疲憊不堪，當馬克準備戒毒時，平庸生活向他伸出了寬容的大手。其實我們每個人到最後都要步入平庸，這是誰都逃避不了的歸宿。

戒毒之後的馬克終於明白，原來自己已經不再年輕了，空虛和無聊讓他開始面對現實的生活，他回不去了，他已經長大了，他不再青春了。所以，他在每天充滿著欺騙和被欺騙的成人世界裡去尋找另一種生活方式，在這個成人的世界裡，馬克發現，原來自己還是可以混得如魚得水。他開始不再留戀青春，那都已經過去了，沒什麼值得繼續留戀。

所以當年少時的夥伴再次出現在他眼前時，馬克才發現，自己原來已經不屬於那個年輕的世界了，他已經和他們格格不入了。所以他選擇了背叛，其實誰都會走到這一步，就看誰成熟得更快，誰更容易被這個世界接納。

沒什麼對錯，背叛不可恥，可恥的是停留在過去的人們。

馬克最後是靠出賣朋友才得以徹底解脫的，這或許讓人覺得難以接受，但也許這正是影片為了表達對迷途知返者的一種良好祝願，因而給予了馬克這種人無限的機會和希望。但一個人透過道德真正的墮落卻贏得了社會的認同，不能不說是一種反諷。

影片似乎已經把人搞糊塗了，在後現代社會中，到底什麼是真實的？是對逝去時光的依戀，還是對未來生活的嚮往，亦或是那段不堪回首的青春？�佚名�

《發條橙子》根據安東尼·伯吉斯的同名小說改編，拍攝於1971年。故事講述的是英國一個十幾歲的小混混亞歷克斯被警察送進了監獄，在那裡他為了縮短刑期，答應把自己當做小白鼠一樣送去為一項叫做“厭惡療法”的計劃充當實驗品。這項計劃是政府為了在監獄裡騰出位置給政治犯而提出的。透過“厭惡療法”，獄警們認為亞歷克斯的暴力傾向總算是被“治癒”了，於是亞歷克斯被放了出來。但是出獄後的亞歷克斯發現自己被舊朋友們所拋棄，甚至連家人親戚都不願意接受他，而他本人也並沒有放棄暴力。最後，垂死的亞歷克斯成了以他為成功範例大力鼓吹的政府的一個大傷疤——他夥同一群同伴一起衝進了一個小說家的住所：就是那人寫的書（名為《發條橙子》）為政府使用荒唐的“厭惡療法”辯護鼓吹。

《發條橙子》是一部著眼於社會現實的“問題電影”，它將青少年的青春期躁動誇大到極致，把人生這一階段可能發生的破壞圖景一覽無餘地展現在人們面前。然而，由於影片對暴力和性的表現而被美國電影審查委員會評定為X級的電影；在英國的上映比在美國更不順利，它被歸罪為幾件謀殺暴力事件的元兇，英國政府因而禁止了此片的放映，直到2000年才解禁。

著名的“另類導演”陳果的《香港製造》曾在1997年的香港影壇掀起了軒然大波，這匹黑馬讓整個香港電影界都為之震驚——情節不夠離奇，佈景不夠華麗，演員更不夠俊美，然而卻憑著某種魔力一舉奪得了香港金像獎和臺灣金馬獎的多項大獎。

《香港製造》講的是邊緣少年中秋在一次討債時愛上了罹患絕症的少女玉屏，為了籌錢讓玉屏治病，中秋替放高利貸的老闆執行一項殺人任務，然而他不知道自己在複雜的成人世界中只不過是人家的一顆棋子……影片突出了另一種青春的慘烈與力度，凸顯了陳果一貫的寫實精神，向世人呈現出香港人的矛盾與恐懼，也表達了導演對香港這塊土地的感情與省思。

四十二、泰坦尼克號

電影史上第一昂貴的電影

沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱

一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

一則包融信念、勇氣、犧牲和愛的不朽傳奇

1997年出品

導　演：詹姆斯·卡梅隆

主　演：萊昂納多·迪卡普里奧 凱特·溫斯萊特

第七十屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳攝影等十一項大獎

第五十五屆金球獎最佳影片、最佳導演等四項大獎

第十八屆中國電影金雞獎外國影片最佳譯製片獎

在評價自己的這部影片時，導演詹姆斯·卡梅隆說：“1912年4月10日，工業技術已經給人們帶來了將近20年的連續不斷