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個性，對人對事桀驁不馴。他們每天都在創造，不斷創造，除了創造不關注別的事情。他們將生命力擴張到最大，野性的心靈與天地同高。

但丁是中世紀最後一位詩人和文藝復興第一位詩人，在他之後，彼得拉克開創人文主義先河，他讚頌個人，講述自身的歷程和個性。他的自傳是自奧古斯丁之後一千餘年裡第一本自傳。薄伽丘是彼得拉克的好朋友，他將人文主義講給佛羅倫薩的家族，這種思想在新興的統治家族之間迅速傳播，獲得巨大共鳴，成為下一代年輕人教育的範本。

早期的文藝復興大師們無不兼具才華和個人特色。他們毫不介意競爭，也不吝嗇於展現自己。他們時常迸發驚人之語，完全按照內心做事。他們在宮廷開懷暢飲，不在乎他人的目光，最後的作品也常顯出宴飲般的歡愉。

在百花聖母大教堂建築的過程中，共和國曾經舉辦雕刻比賽，以以撒獻祭的故事為題，懸賞勝者，以決定教堂新銅門雕刻的委託。兩個重要競爭對手是吉貝爾蒂和布魯內列斯基，布魯內列斯基的雕刻自然，卻不夠緊湊，然而吉貝爾蒂勝在了構圖——他沒有按照慣例表現亞伯拉罕殺以撒的恭順，而是將以撒雕刻成一個昂首挺胸的男孩，似乎主動迎向上帝的命運，戲劇性強，人物生動優美。吉貝爾蒂於是一舉獲得勝利，得到了銅門雕刻的委託權。

吉貝爾蒂不負眾望，完成極美的傑作，在雕了最初的兩扇青銅門之後，又雕了兩扇金色銅門。這兩扇金色大門是雕刻史上不可磨滅的經典，後來被米開朗琪羅稱為“天堂之門”。它開創了文藝復興雕刻的典範，人物細膩飄逸，姿態輕柔，像要凌空而去，充滿靈巧和動感，不再像中世紀浮雕中人物的靜態單一。兩扇門分成十幅小畫，表現了舊約中的十個故事，它的原作已被收藏，副本至今仍是大教堂洗禮堂最引人注目的風景。

倔強驕傲的布魯內列斯基輸給年輕的吉貝爾蒂，一氣之下從此放棄了雕刻，專心於建築，這本是負氣任性的決定，但對於才華橫溢的文藝復興天才來說，卻開創一片嶄新的局面。當百花聖母教堂開始建築主體的時候，布魯內列斯基承擔了大穹頂的建築工作。在當時無人懂得穹頂的建造方法，古羅馬的技術早已失傳，儘管萬神殿穹頂依然屹立，但沒有人知道是如何建造的。布魯內列斯基憑藉自己的天才摸索出了結果，他所設計建造的大教堂穹頂成為當世最大的奇蹟。這一壯舉至今鼓舞人心，它用創造向古代致敬。這是文藝復興的真諦。在它之後，羅馬的聖彼得大穹頂才成為可能。

吉貝爾蒂有一個聰明的學生，名叫多納泰羅，他是文藝復興雕塑的創始者。吉貝爾蒂的工作集中於浮雕，而多納泰羅的青銅《大衛》才是第一件真人大小的全身雕塑。這件《大衛》收藏在巴傑羅美術館，輕巧勻稱，姿態優雅，這是10個世紀之後第一件裸體雕塑，可以說是第一件復興了古希臘傳統的作品，是文藝復興的起始。他的大型雕塑《加塔梅拉達騎馬》在聖安東尼廣場，也與中世紀傳統不同，非常有氣勢。

百花聖母教堂的建造名家雲集。小塔由喬託建造，他是13世紀的天才，比15世紀的文藝復興天才們早兩個世紀，是他們當之無愧的先驅。喬託的壁畫是文藝復興壁畫的始祖，中世紀繪畫只有線條和雷同的大眼睛，是喬託給每個人血肉和陰影。

布魯列內斯基除了建造大穹頂，還發明瞭科學透視法。這是遠不次於前者的豐功偉績。有了透視法，畫中的世界才有了深度和厚度。馬薩喬的壁畫《三位一體》是第一件完全使用科學透視法完成的作品，從此繪畫成為了完整的世界，讓人可以踏步其間。安傑利科的壁畫《受胎告知》中，庭院有極強的縱深感。他的學生利皮給畫面增添了生動的個性，中世紀的宗教畫只有聖人簡單的造型，但利皮的《三王來拜》中，不僅三位博士的面容更生動，而且加入了豐富的鄉野風景和世俗民眾。利皮的學生是大名鼎鼎的波提切利，他是早期文藝復興最偉大的畫家，第一次將繪畫提升到日常生活畫面之上，不僅真實，而且純美。波提切利是美第奇府上的座上賓，他每天在美第奇府飲酒輕歌，畫出的女孩嫵媚柔情，輕紗宛若無物。米開朗琪羅的老師吉蘭達約則注重細節，他的風格樸實，《祖孫像》中的細節栩栩如生。

所有這些大師開創了繪畫的世紀。這是名副其實的開創，因為儘管古希臘羅馬的建築和雕塑令人震撼，但留下的繪畫不多，而更不存在透視法所開創的立體畫法。文藝復興繪畫家創造了自己的天地，在一個世紀的時間內，他們將天地萬物納入畫布，既有敘事，又有血肉，給有限的畫布無限大的想象空