第157章 唱之極致，藝之至臻(第1/2 頁)

觀眾們看到熒幕上出現的《赤伶》時，隨之而來的是譚菁老師的吟唱，“喔”的拉長音吟唱，一瞬間將婉轉哀傷的意境展現出來。 這對於其他歌手或許是技藝上的最高展現水平，但在譚菁的面前，這不過是小試牛刀。 背景音效中的古箏之聲緩緩墊上，在眾人的耳朵都已經沉浸在這長音中時。 忽然譚菁用崑山腔細聲細語的念唱道：“情不知所起～～一往而深” 就是在這麼舒緩的曲樂中，崑山腔的融入，一瞬間起雞皮疙瘩。 似唱戲時，戲曲演員說話的拿腔拿調，但多了幾分婉約悠長，而且從譚菁的嗓音發出時，讓人心曠神怡。 行家一出手，就知有沒有。 人們都來不及回味，譚菁一展歌喉，低吟淺唱道： 戲一折，水袖起落 唱悲歡，唱離合，無關我～～ 而此刻李裕演出的舞臺上光芒再起，但此時就像是演一出啞劇似的，所有人不發聲，但演繹的內容，大家一看便懂。 這位倭寇大馬金刀的坐在那，其他看客陪笑看戲，一個個的將醜惡的嘴臉展露無遺，這是一場鬼子和二鬼子享受的盛宴。 譚菁而後唱道： 慣將喜怒哀樂都融入粉墨 陳詞唱穿又如何 白骨青灰皆我～～ 亂世浮萍忍看烽火燃山河 位卑未敢忘憂國 哪怕無人知我～～ ……… 臺上的李裕扮演著“裴晏之”，而裴晏之的妝造扮演的是桃花扇裡的“李香君”，角色與角色之間的高度融合，他們都是深明大義的華夏兒女。 自古漢賊不兩立！ 這滿桌滿座的漢奸，以及侵佔國土的賊寇，面對他們，李裕演的裴晏之，恨得眼中彷彿有無窮的怒火一般。 在譚菁唱到這句“哪怕無人知我時……” 忽然她的聲音靜下來，隨之舞臺上的聲音重新出現，奸賊們觥籌交錯之間，臺上的裴晏之手中拿著的一支火鏢，體積不大藏於髮飾之中躲過了入場的搜查。 鏢尖塗抹了特殊的引燃物，隨著那一磨一擦直接起火星子，李裕多年練習的基本功，一支小鏢準確無誤的紮在地臺上已經做好安全措施的排溝之中，溝內是無煙燃油。 火鏢落地，剎那間一大圈火光拔地而起，這時候這些奸賊們一個個嚇得狼狽不已，而火勢越來越旺，那些扮演賓客的人慘叫幾聲，隨著地臺的機械升降，下去以後，火焰開始往四方臺覆蓋。 譚菁驚豔全場的戲腔亮嗓唱道： 臺下人走過不見舊顏色 臺上人唱著心碎離別歌 情字難落墨，他唱須以血來和 戲幕起戲幕落誰是客～～ 在舞臺最中間的李裕，在團團火光圍繞中，眼神堅定不移的看著，他的嘴角上揚，眼中隱隱有淚水。 不知道是火焰燒灼到一些物品激起的濃煙迷了眼，還是如何…… 這一場演出的效果，臺下的老中青觀眾皆為之震動，老一輩裡眼中淚水已經落下，他們有的人還是有經歷過那個時代的，如今的一場戲讓他們為之淚湧。 中年人眼眶通紅，時不時的擦擦眼鏡。 青年最誇張，手捏著座椅的扶把，臉上更多的是憤怒，他們的憤怒不是對著臺上的演員，而是對著那些奸賊走狗。 李裕舞長袖在火海之中轉著身，攝像機捕捉下這一刻，這是來自東方巨龍的悲歌。 崑山腔再起： 濃情悔認真 回頭皆幻景 隨後是譚菁的有一段長音吟唱。 在火海中逐漸消失的李裕，隨著升降臺下去，但臺上仍然不熄滅的火焰卻映照在觀眾的瞳孔中。 這第一段的結束並不是謝幕。 譚菁的演唱未結束，李裕的表演自然是也沒有停。 如同戲曲的一幕結束簾子的閉合，隨後簾子再拉開，這第二幕出現在的是化妝室中。 裡面的場景是李裕飾演的裴晏之，得知今日要給那些鬼子們唱戲，那一個個在槍火中飽受苦難的同胞，讓裴晏之選擇了奮起反抗。 經典的倒敘故事的手法。 在去唱戲之前，就已經被許多人謾罵，說他是“不知亡國恨”的下九流戲子，裴晏之皆淡然處之。 最後一封留下的書信裡，李裕臨時加的內容，真的在紙上揮毫潑墨。 將葉桓丘轉達的偉人之詩句寫下來，作為訣別詩讓一位扮演小乞丐的人帶出。 “埋骨何須桑梓地，人間無處不青山” 觀眾們仔細品味時，淚關決堤～～無論男女皆為此，淚沾衫。 最後的一幕是李裕扮演的裴晏之刻苦訓練飛鏢。 譚菁已經唱到了末尾處，忽然拉高的嗓音： 也曾問青黃 也曾鏗鏘唱興亡 道無情，道有情，怎思量～～ ……………… 李裕扮演的裴晏之，那毅然決然的踏入戲樓大門，這一去是無法回頭的路，但他坦然接受。 背影雖纖瘦，可在觀眾的眼中，是如此的高大偉岸。 這才是真正的謝幕！ 簾子合上，同時譚菁小圓臺上的燈光也隨之黯淡。 望著眼前的暗下來的舞臺，眾人也久久沒有發出一言，有的在默默擦淚，有的撿起早就捏爛了的紙巾。 坐在最前排的戲曲界的一些大佬們此時都不知該怎麼評價，如果說拿戲曲的標準來論，其實這個絕對是不