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難上加難。

有人說嘶吼戲能體現cv功底，其實不盡然。

正如兩場同樣兩個小時的電影，動作片往往比文藝片要容易讓觀眾的注意力集中，因為節奏感快，衝突明顯。而文藝片製作上看起來比較簡單，可如果要達到相同的目的，對演員的基本功以及臺詞表現技巧的要求會更加嚴格。

cv們往往很怕碰到這樣的戲。因為一旦發揮得不好，就很容易產生“平”的感覺，感染力大打折扣，自己本來還過得去的演技都免不了被嫌棄，被挑三揀四。

cv們更怕碰到這樣的對手戲。因為兩個人比一個人更容易發揮失誤，稍有不對勁的地方就會被雙倍放大。

“蕭山老叟”和“秦拓”的戲正是這麼一場“靜態對峙”。

而在短短的三四句對話期間，公屏上幾乎沒有任何動靜，直到第一個人懵懵懂懂地冒出一句：“……我，我莫名地心揪起來了。”

此話一出，下邊的人才紛紛開始附和。

聽眾1：……我，我也心揪。

聽眾2：……我也有點心揪……

聽眾3：_（：3」∠）_&nbsp；到底是因為擔心兩個選手不合拍，還是被他們的表演吸引，我已經鬧不清了……

聽眾4：_（：3」∠）_&nbsp；我覺得是氣息的控制問題……聽得很壓抑，總之就是特別心塞（捂心口）。

聽眾5：他們臺詞的銜接好默契啊……那麼句句艱難的片段居然讓我產生了一種“流暢”的感想……本來看兩個人的臺詞都應該是斷斷續續型的，但是銜接點抓得太好了，一句一句接下去沒有磕絆，聽上去很自然！！

聽眾6：這個沒有雙方的高度配合是辦不到的吧……啊啊啊，一想到這是他們重歸於好後第一次合作，而且還那麼棒，就好感動好感動！┭┮﹏┭┮

……

……

氣息的收放是“老二”的長項。

在臺詞和臺詞之間為了體現人物內心掙扎所留出的空白，他一點也沒有浪費，用不同的氣息變化活生生勾畫出那個跪在師父面前，強忍悲傷之際，被師父一語中的後彷徨不安的“秦拓”。

他的麥克風質量應該不差，呼吸上的細微調整統統被收進去了，聽起來音質更加逼真。而且角色在悲慟時的那一點點哽咽聲他全程都有注意保持，卻不處處凸顯，使之連貫而又時隱時現，烘托出很強烈的畫面感。

而沈雁，到目前為止他的臺詞聽起來有兩句，實際上只有一句：【你瞞著我什麼】。

他的爺爺音在貼合角色方面已經沒有什麼可以挑剔的了，重點在於怎麼把兩句完全相同的臺詞，區分出語境和語氣的差別。並且，還要考慮怎麼去配合“老二”——絕不是一件容易的事。

第一句，聽到徒兒失聲哽咽，就知道自己猜到的事情多半是真的，心頭一涼，語氣也跟著沉甸甸的。

第二句，聽到徒兒不肯說出真相，又悲又急的情緒一時間湧出來，平日裡冷靜自持的心已亂。

一樣的臺詞卻有完全不同的心境，和層次。

“老二”和他缺了任何一個都不會有現在這麼行雲流水般的效果。

如果不知道他們才剛剛重逢，又是隨機抽籤產生的組合，一定會以為他們排練過好幾回吧。

這時，沈雁忽然咳嗽起來，似乎是說話說到至急之處，不得不咳起來一樣。剛剛千鈞一髮的氣氛在一定程度上緩和了許多，有張有弛。

在他沉沉咳嗽的時候，“老二”的聲音和麥克風的距離忽然拉近了，讓人聽得出角色靠過去的動態，在近處低聲呼喚：“師父……師父——”

殷殷關切之色，如在眼前。

聽眾們也不由得微微鬆一口氣，殊不知後面的這段對話才真是直直一刀下來，剜得人心頭流血。

沈雁的咳嗽聲漸輕漸少，末了，低沉地問出一句：“陀陽派門下二十七口人，是誰殺的？”

“老二”在此處用喉嚨裡一聲微微的響動去表現角□□言又止的模樣：“……朝廷官兵……”

“不是。（。pnxs。&nbsp；平南文學網）”這匆匆的一聲打斷落下來聽似狠心，卻實則痛心，絕望般緩緩笑了兩聲，說不出的淒涼，“是你師兄……是你師兄對不對？聽風館館主，也是他下的毒手，對不對？”

但聽“老二”半晌不語，忽然氣息向上一拔，好像是下定什麼決心後從地面站了起來，咬牙重重道：“我下山去找師兄，把他帶回來！”