第971章 默契的培養(第1/2 頁)

夏浩洋自己在原時空就是民舞出身，經常練習雙人跟多人舞步。

多人舞蹈中想要培養默契感，在於溝通、同步練習、理解作品內容以及相互信任。

溝通是培養默契的基礎。

舞者需要透過直接的對話來討論彼此對舞蹈的期望和風格，這有助於雙方找到共同的節奏和風格。

在排練時，雙方需要耐心地分享自己的節奏感受，選擇合適的音樂，以增強共鳴感。

這種溝通不僅限於舞蹈動作，還包括對舞蹈作品主題和情感的理解，使得雙方能夠在沒有明顯提示的情況下，做出一致的動作或暗示。

同步練習是提高默契度的關鍵。

定期的排練和針對性的訓練有助於舞者逐漸熟悉彼此的動作和節奏。

在排練過程中，觀察對方的動作，學習身體語言，嘗試互相模仿，調整自己的動作，使兩個人的舞姿更加一致。

這種同步練習不僅包括動作的模仿，還包括對舞蹈中力量、節奏和呼吸的同步，這些都是默契的重要組成部分。

對作品的深入理解也是培養默契的重要環節。

多人舞表演的核心是完美演繹舞蹈的思想情感和內容，這需要演員之間的完美配合來實現。

舞者需要研究舞蹈的創作背景，明確知道該舞蹈作品所演繹的時代、文化、社會背景，從而在具體的舞蹈動作中找到相應的思想內容。

當表演者能夠充分掌握舞蹈內容，並且深知每個舞蹈動作所蘊含的文化內涵後，便能有效引導舞伴做出正確的動作。

相互信任是默契培養的情感基礎。

在多人舞中，舞者之間需要在彼此的互動中呈現舞蹈的內容和情感。

在訓練過程中除了要加強表演者之間的溝通能力，還要提高互相之間的信任度。

舞伴之間在日常生活中首先要相互尊重、包容，能夠推心置腹地交流感情和舞蹈理念，善於鼓勵和讚美對方，成為彼此之間親密的朋友。

因此，夏浩洋很清楚舞蹈中的默契感是一種藝術，它需要舞者之間的共同努力和長時間的磨合。

這種默契不僅僅是技術上的一致，更是一種情感上的共鳴和心理上的感應。

透過不斷的溝通、同步練習、深入理解作品以及建立相互信任，舞者能夠在舞臺上展現出更加和諧與精彩的舞蹈表演。

這種默契的培養是一個長期而複雜的過程，需要舞者投入大量的時間和精力，但最終的結果是一種無與倫比的藝術享受。

但這些未出道的小姑娘們在很短的時間內，彼此有些人甚至是之前從未合作過，那麼她們是如何建立起這種默契感的呢？

裴老師笑了笑，轉頭看了一眼夏浩洋又再次轉向大家，“還是讓學員們自己說出來好了。”

“可以，誰來說說，你們怎麼做到的？”夏浩洋眼睛掃視著大家。

b班的小姑娘們都有些不好意思，大家相互推託著，希望別人站出來，最後還是樸詩恩同學出來解釋說：

“其實很簡單，第一步是我們在分組之後會做一個相互介紹，將自己擅長的領域說出來，比如是擅長唱歌還是跳舞，然後每個人的音域範圍是多少，比如我自己是A3到F5女中音，大家會坦率客觀的相互告知。”

夏浩洋點了點頭，彼此之間需要合作第一步肯定是相互介紹自己，這是對的。

“然後呢？”

“然後，裴老師在教我們舞蹈動作的時候不都是按拍子學嘛。。。音樂的拍子要大家都聽的明白，然後一起合，剛開始合的時候大家跟著音樂喊拍。當然，反覆練習很重要，前幾天我們每天練習的時間都超過十五六個小時，另外大家舞蹈不齊的原因也要找到，是不是某些人動作不夠精準，動作是錯的，這些都有可能，一定要把每個人的動作糾正對之後再練。”

“糾正對每個人的動作，確保精確，然後一起喊拍子，反覆練習，是這樣？”夏浩洋笑笑。

“嗯，我們就是這樣。”樸詩恩同學點了點頭。

“找對節奏，閉上眼睛，努力感受，周圍人有動作，你是會感到氣息的。”這會也有其他同學發言。

“說起來簡單，但真正要做到挺不容易，是這些小姑娘真的用心跟努力才能做到。”裴老師作為燕影的現代舞教授當然知道要達到如此效果需要學員們背後付出多大的努力。

女團這種多人舞蹈本就是一種需要高度合作的藝術形式，舞者之間的默契不僅僅是