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時卻發現了相當令人尷尬的問題：侏儒的身高與鋼琴完全不相配。

他們手太短，八十八健的分佈讓他們再怎麼努力也夠不著。而且腳也短，強音腳踏板和柔音腳踏板根本踩不到。

眾人看到侏儒琴師坐上去的尷尬情形，全體大囧。

由於鋼琴不能做得太小，做小的結果是音色音質的直接損失，所以大幅度改造鋼琴不太可能，讓沒有接觸到鋼琴的其它種族從零開始重新學習鋼琴演走在短時間之內也太可能。這就陷入了一個進退兩難的境地。

好在辦法都是人想的，侏儒腦子的好使程度也不是蓋的。不必徐錚開口，兩人合奏同一具琴的表演方法應運而生，速度之快，快得徐錚還不及說起現代的雙人合奏法。同時第一臺鋼琴樣品被拆掉，第二次生產出四臺鋼琴，強音腳踏板和柔間腳踏板的位置被提升，可升降高度的坐椅也出現，兩個侏儒同奏一臺鋼琴的表演形式也被定形。

鋼琴，還有鋼琴表演家，就這麼藉著徐錚的腦袋，侏儒與矮人的巧手與智慧，在亞里斯大陸橫空出世！

另外，除了留下一臺鋼琴給徐錚讓他拿到星光歌舞團演出用，其它三臺全被侏儒拉走，自己放到族裡做為正工的演奏樂器使用。按侏儒族長讓玲美美的傳話：我幫你造了它們，又給你演奏人手，拉走你三臺也不過份吧？反正現在侏儒和奧森莊園是一家人，放你那裡跟我放這裡都一樣。再說了，放你那裡，有人會彈嗎？

瞧這話說得……真刻薄。

但徐錚只能誠實的點頭——除了侏儒，沒人會。自己也不會。讓他把手指放上去一個鍵一個鍵的敲他沒問題，但要想彈出曲子來，那是寡婦生兒子——不可能！

……

24　工欲善其事，必先利其器　02

接下來工作是找來人族的木匠，以亞伯為首，製造吉它。

這個簡單，有著七絃琴做基礎，徐錚的圖紙為原形，只努力了兩天，六絃吉它順利出爐。

第一次的產品就是十把。原先徐錚還擔心會不會沒有人玩得轉的問題，但馬上就發現強人挺多，精靈也好，會七絃琴的人族也好，吉它一到手只試了幾下就大致明白它的演奏方法。雖然不熟練，但明白是怎麼發音的，以及是怎麼透過用手指弦來調節音調。新入手的最大問題在於一大幫子人還不太習慣它的固定方式，不習慣用肩帶揹著它，也不習慣放把放到大腿上，要知道七絃琴都是抱著彈的……

於是乎，吉它由於其輕小方便，和七絃琴相近的演奏方法，但音質和表現力都更出色的特色，迅速在奧森莊園走紅，成天有人追在亞伯後頭打著手語，厚著臉皮請亞伯幫自己造把吉它。

愛好的人多了，自然有許多人想要學習吉它的演奏方法。

徐錚又過了把冒充吉它大師的癮，教授手指的擺放，如何按壓琴絃，如何正確消音，何謂左側觸弦和右側觸弦，什麼叫勾弦，什麼叫滾輪指，怎麼彈出顫音，怎麼用金屬小棒壓弦彈出夏威夷式的特殊音調。講得是口若懸河，滔滔不絕！

眾人那個佩服傾倒，也如長江黃河之水般連綿不絕。

華麗的剽竊啊！

天知道，他自己本身根本不會彈吉它，只會紙上彈兵。要不是眾人不疑有它，而且領悟力也實在夠高，要換作像維克那樣的笨蛋，要求以身示範的，徐同學的牛皮當場就會被戳破，立即現出原形——他根本就是一吉它白痴！

最後是三樣相當重要的東西，電吉它、電貝司與架子鼓。

配合擴音裝置，電吉他有很強的表現力，在現代音樂中有很重要的位置。尤其是在搖滾樂中必不可少。沒了共鳴箱的限制，擴大了普通吉它的音域，並使高把位的表現力增強。另外，由於電吉它音量可大可小，音值可長可短，演奏方面迴旋餘地更大。在表現滑音、顫音和倚音方面更是遊刃有餘。而且電吉他地音色可由各種效果器來改變、修飾，達到各種不同的效果，以演奏各種不同風格的樂曲，更是這種樂器地魅力所在。

電貝司也是同理，只不過更長於伴音上。它中低音區發音厚實響亮，高音區則較明亮。可以運用種技巧，演奏出特色旋律來，因此電貝司在合奏中是不僅僅作為低音伴奏樂器而出現的。它往往奏出令人難忘的樂句，音色優美，旋律流暢。電貝司幾乎只用於現代電聲樂隊中，作為整個樂隊地低音聲部。常使用分解和絃伴奏，在樂曲的經過句中，電貝司常奏出過渡性旋律，能大大豐富樂隊的音色。所以這兩樣東西必不可少。

這兩樣製造都不難，四弦的電貝司如果不