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開了。

在美國的“新浪潮”作家包括菲利普·法馬爾、薩繆爾·德拉尼、托馬斯·迪施克、約翰·斯拉德克等人。此外還有一位特別值得一提，他就是本文要介紹的美國科幻作家——羅傑·澤拉茲尼。

二

羅傑·澤拉茲尼（Roger　Zelazny；1937—1995）是美國著名科幻作家，“新浪潮”運動的代表人物之一。

澤拉茲尼從西部後備大學獲得學士學位後，又在哥倫比亞大學獲得了戲劇專業的碩士學位。此後澤拉茲尼任職於社會安全域性，同時利用業餘時間開始文學創作。他於1962年正式發表作品，1965年即以《成型的人》（He　Who　Shapes）和《他臉上的門，他口中的燈》（The　Doors　of　His　Face，the　Lamps　of　His　Mouth）榮獲星雲獎，次年又以長篇《叫我康拉德》（And　Call　Me　Conrad；又名《這個永生者》，This　Immortal）榮獲雨果獎。自此，澤拉茲尼似乎成了科幻領域的獲獎專業戶之一——自20世紀60年代起，他獲得了大大小小的雨果獎和星雲獎近30項。

澤拉茲尼的早期作品往往具有某種獨特的創造性，這種開創性的風格甚至影響了一大批後世作家；但它們卻缺少一定的思想深度。後來澤拉茲尼寫作了一系列中長篇科幻，開始表現出科幻文學在情感方面所具有的巨大感染力。而在澤拉茲尼的風格定型之後，在他的大多數作品中神靈一直是一個相當重要的角色，而宗教與神話則成為其永恆的背景。

澤拉茲尼比較有影響長篇科幻包括《夢幻主人》（The　Dream　Master，根據《成型的人》擴寫，1966年）、《光與暗的生靈》（The　Creatures　of　Light　and　Darkness，1969）、《遭詛咒的小巷》（Damnation　Alley，1969——該書在1976年被改編成一部電影，卻為識者評價為“糟糕透頂”）、《死亡之島》（Isle　of　the　Dead，1969）、《沙漠入口》（Doorways　in　the　Sand，1975）以及《寂寞十月的一個夜晚》（A　Night　in　the　Lonesome　October，1993）。

自20世紀70年代開始，澤拉茲尼的“安伯編年史”（Chronicles　of　Amber）系列開始問世，它包括《安伯的九個王子》（Nine　Princes　in　Amber，1970）、《阿瓦隆之槍》（The　Guns　of　Avalon，1972）、《獨角獸印記》（The　Sign　of　the　Unicorn，1975）、《歐伯倫之手》（The　Hand　of　Oberon，1976）、《混沌庭院》（The　Courts　of　Chaos，1978）、《末日法寶》（Trumps　of　Doom，1985）、《安伯之血》（Blood　of　Amber，1986）、《混沌印記》（Sign　of　Chaos，1987）、《影子騎士》（Knight　of　Shadows，1989）和《混沌王子》（Prince　of　Chaos，1991）。在這一系列裡，只有“安伯”是真實的世界，其他所有的地方——包括地球——都只是它的映象；而“安伯”的主人公們，每每穿梭於虛空幻影之間，去選擇他們所要前往的世界。

除了上述作品之外，澤拉茲尼還有一部備受推崇的宗教題材科幻長篇，那就是出版於1967年並於1968年獲得雨果獎的《光明王》（Lord　of　Light）。

三

“新浪潮”運動的主要特點是：刻意求新，拋棄傳統科幻套路，向主流文學靠攏；作品以意象性、隱喻性和心理性為主，對人心理的重視超過了科技發展的重視；帶有強烈的嘲弄或悲觀主義傾向；發掘了科幻文學的新領域——這其中就包括了宗教題材。

“新浪潮”運動在提高科幻文學地位、拓展和創新等方面都取得了很大的進展，但卻很快陷於沒落，不過風行了十年。究其原因，主要是由於它喪失了傳統科幻的特色，遠離了廣大的科幻讀者；而且基於某些文學形式上的探索，使得其作品文風晦澀，敘述零亂，甚至不知所云。因此假裝喜歡“新浪潮”風格是一回事，但真正讀懂又是另外一回事。

說句老實話，對於《光明王》，一上來我就沒看下去，甚至頗有