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“明星和藝術家？”站在新導演面前，安琛口中輕輕的咀嚼著這句話。

然後他的臉上露出了微笑，他只是一個演員而已。

新導演看著這個平和微笑的年輕演員，突然覺得雖然年輕，但是也許他會是一個不錯的演員。

“我尊重每一個劇本，在沒有讀懂它之前，我不會隨意表演，如果你不介意，我可以表演一段其他的劇目。”安琛的聲音明明不大，但是卻有一種無比堅定的質感。

導演看著這樣的安琛，沉默了一下，最終點了點頭。

安琛微笑。

作者有話要說：不得不說，承諾，很多時候，都是一種讓人很無奈的東西…　…

三更啊！一個星期啊！今天才第三天啊！

再經歷三更之後，我才知道雙更是件多麼簡單的事情，神啊！為什麼我一開始沒有雙更！

握拳，我決定了！下一篇文一定要拼死雙更到底！

朗誦

最終新導演還是給了安琛一個機會，坐在轉椅上，導演用手輕敲這桌面，發出有節奏的碰撞聲，然後他看到了他桌上的一本薄薄的小說，他抬起頭對安琛說道：“劇目什麼的就不必了，你是表演系的學生，應該閱讀過契爾夫①的小說《變色龍》吧！就在這裡朗誦一段吧！”

契爾夫是國外著名的作家，他的短篇小說都非常的出名，不過在藝術表演中卻很少人回去朗誦，因為他的作品看上去平平淡淡的，沒有什麼情節，但是當你閱讀的時候你又能感覺得到一種淡淡的含蓄的、深沉、嘲諷似的幽默在其中，如果你沒有一定的文化修養以及對其作品的理解，你根本無法準確的表現出這種風格②。

以前的安琛也曾經挑戰過他的小說，但都是以失敗而告終，因為他更加註重的是形體表演，對於這種蘊含著深沉情感的文字，他很難簡單的用聲音來表現。

朗誦，一件很簡單的事情，只要你能說話，你便可以朗誦。但是它同樣也是一件非常難得事情，因為要真正能朗誦的好，你所需要掌握的東西是非常多的，首先是吐字。吐字要清晰，同時每一個音都不能錯誤。節奏，在朗誦時節奏是一個很重要的問題，一首簡單的詩歌朗誦可能會因為你的朗誦節奏意思發生根本變化。情緒，就像表演一樣，朗誦也是非常需要情緒的東西，這樣才會有代入感。

這位導演也不是一位簡單的角色，所以才選擇了這個專案來考驗安琛的演技。

細節之下，最見功力！

聽到這個專案，安琛的眼神一沉，這真的不是一個簡單的表演。

腦海中，安琛開始慢慢回憶起《變色龍》的故事。

其實這個小說，安琛也是很久以前才看過的，當時他倒是把這篇小說背過一遍，但是距離現在已經有兩三年時間了。

按照安琛一般的記憶力，他這本小說雖然談不上完全忘記，但是在他的腦海中也會模糊，但是他一想起來，那篇小說的記憶居然無比清晰。

一個一個的文字好像在他的眼前跳動，原本他不理解的一些內容，現在卻都霍然開朗了。

平平淡淡的故事因為有了作者的筆，才被賦予了新的內涵。

就像表演！並不起伏的情節，也必須用演員的演技來吸引觀眾，讓情節有張力。

安琛嘴角輕輕浮現了一絲微笑，然後一點也不退卻的看著坐在桌子後面的導演，他的表演正式開始。

“警官奧楚蔑洛夫穿著新的軍大衣，提著小包，穿過市場的廣場奧楚蔑洛夫向他恐嚇說，裹緊大衣，穿過市場的廣場徑自走了。”

新導演沉默的看著眼前眼神平靜的少年，在他的朗誦中，沒有那種常聽到的那種激昂慷慨，更沒有那種不顧內容需要、拿捏得非常匠氣的抑揚頓挫，而是平平常常、自自然然，透出一種淡淡的譏諷和嘲笑式的幽默，正符合契爾夫的味道。

曾經陳錄批判過安琛，他的可塑性不強，無法表演那種幽默的喜劇，他所擅長的表揚方向是正劇。但是現在安琛已經改變了這一切，一個好的演員，可以表現出各種面貌。以前的安琛是表現出自己內心被深埋的某種面貌，但是無法好的表現出他所沒有的面貌，現在，他進步了，能將自己所缺少的東西也表現出來。

這篇小說並不長，安琛的朗誦也比不過是幾分鐘的事情，等到他朗誦結束之後，他微笑的看著導演，臉上的笑容是含蓄的自信。

“你的進步很驚人！”沉默了一下，導演才說道，轉動轉椅，導演拿起他桌上的那