第86部分(第3/4 頁)

閒談

“我早就說過，成導就是成導！”幾個圈內導演出來喝酒的時候，展青衣是這麼說的。

令愛幾個導演心有慼慼然。

成秋屏的《三國演義》是一部經典大作。絕對的經典。

之前成秋屏在不同場合就說過了，電影這種東西，不管怎麼樣，第一的都是故事本身。而《三國演義》的故事無疑是精彩的，甚至是絕頂的。以為內脫胎於真實的歷史事件的緣故，這個故事的可信度和傳奇程度等等都比一些虛構的故事強得多。即使是個普通的導演來拍攝這部電影，中規中矩沒有使用太獨特的手法或者剪輯，但這部影片也是必然會紅的。故事過硬！

不過，一個好的導演總是能夠在優秀之上錦上添花。

比如說成秋屏。

成秋屏在自己的幾部論述電影的專著中已經將各種基本的拍攝方式手法等等都毫無保留地介紹了出來，但是一個人能夠把電影以什麼方式拍攝，還是要看個人的能力和天賦的。成秋屏無疑就是天賦驚人的天才導演。之所以不是鬼才，那是因為成秋屏的能力還是偏向大眾方面的，沒有鬼才那麼奇妙。

在成秋屏過去的電影中，所有人都已經見識到了她獨道的分鏡方式，敏銳的色彩感和線索構架方式。而威亞、特種化妝等等技術也證明了成秋屏的想象力。但是每部電影都能展現出不同的拍攝技術未免也太可怕了一點吧？簡直讓人高山仰止，難以望其項背啊。

就像《三國演義》中初次亮相的多重曝光技術一樣，即使是這些專業的導演們，在第一次看到多重曝光之後的鏡頭的時候，也忍不住驚訝了。

同一個人出現在同一個鏡頭裡？這是怎麼拍攝出來的？難道是雙胞胎不成？但就是雙胞胎，鏡頭怎麼會一分為二，兩邊的畫面都不一樣呢？難道是剪輯的時候把一張膠片切成兩半拼在一起來的？

不得不說。有了這樣的鏡頭之後，有些地方的渲染力驟然增加了，就比如說關於蔡琰的情節裡對比她少女時代和多年之後的面龐，其衝擊力之強，當即就讓人真正體會到了一個女人在十餘年間經歷的一切能夠讓她轉變到什麼程度。而其直接表現出來的屬於三國這個時代的殘忍和無奈更是讓人感到極大的衝擊。

成秋屏並沒有隱瞞多重曝光技術的意願，所以圈子裡的人很快就知道這是怎麼做的了。就是把已經拍攝了影像的膠片再度拍攝罷了。而這種將螢幕分割的方式，非常簡單，只要在拍攝的時候用黑紙片之類的東西遮住一半的鏡頭就可以了，用這種方法還可以分出無數小的分格，幾十幾百個都沒問題。只要鏡頭能遮掩拍攝。

不過。成秋屏不會只使用這種取巧簡單的方式。多重曝光技術並不是簡單應用於分割鏡頭的。在一些需要回憶或者情緒渲染的情節上，成秋屏同樣使用了這樣的曝光技術，在主畫面上顯現出畫面稍淡一點的人物活動畫面。使得整個鏡頭呈現出主畫面情節之上的人物和淺色畫面人物有一定關聯，推進情節的效果。

比起分割鏡頭的方式，這樣的拍攝簡直就是絕了。至少在知道原理之後其他導演都嘗試著用了分割鏡頭的方式並且成功了，但是如成秋屏這樣深層應用多重曝光技術的方式，即使大家都知道就是那樣拍。但也沒有一個人能夠達到她那種畫面非常完美自然的情況。

沒辦法，畢竟多重曝光技術的一個關鍵點就是在二次曝光的時候，新的光影色彩會影響到原有畫面。如果在一開始分鏡拍攝的時候沒有嚴格設定好人物動作和時間，畫面景物產生重疊交錯的話，很容易就會把膠片給拍廢了，因為光影重疊的效果會造成混亂。但是想要嚴格地規定好分鏡中每一件物品的位置。人物的動作範圍，時間等等，哪裡是那麼容易的事情？還沒有電腦可以解決這些問題的時候。成秋屏是花費了大量時間來習慣並且養成經驗的，現在這些才起步的後輩們哪裡那麼容易就能從她這裡把什麼都學會了？

這道理很簡單，知識就擺在那裡，你隨時都可以學，但是能成為科學家的其實也就那麼一些人。總要看天賦和付出的。

“差距就是差距。當我以為差距已經可以被彌合的時候，總會發現其實我們之間還有著遠比我想象中深刻的鴻溝。”拎著酒瓶子。趙謙君無奈嘆氣。

“得了！就你還說什麼啊！我們在場的這些人可沒辦法和你相比，好歹你也算是近水樓臺先得月，哪一次新的技術或者方法之類的你不是最先知道的！？”旁邊一人狠狠拍了拍趙謙君的肩膀，“成導那種非人就不說了，作為玄黃映畫的導演，怎麼看你都比我們好得多了。”