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因為這個場景，充分地展現了她一開始思考的這個主題。

小人物的大時代，小人物是要融入大時代的，這一個鏡頭就充分地展現了這一點。而這個鏡頭更加側重表現的是大時代，雖然不可能讓所有人都像是培訓了兩個月一樣直接感受到屬於這個時代的無奈和力量，至少已經有了點隔靴搔癢的感受？

“好了，吼了這麼久，先讓演員們都休息一個小時，我們的話先來說一下下一個鏡頭。這些東西你們以後自己要做的，不要走神。”

“下一個鏡頭不是高氵朝，是周旋參加一部電影拍攝的畫面。但是注意一點，就像一個人吃四個包子吃飽，不是說他可以把前三個省略只吃最後一個就能吃飽了，越是平淡的場景，越能夠給後面的情節做鋪墊。用心一點。而且這個場景有一條暗線，周旋的親生母親在她身邊關注她，但是礙於現實和社會風評，她們兩個不能相認。這個部分主要是要演員之間有那種微妙的感覺，什麼都不說出口但是心裡清楚的味道。但是導演不能把什麼都推脫在演員身上。分鏡頭和剪輯可以做出很多不同的效果。在上一個鏡頭上面，我們從周旋後腦勺方位拍攝，表達出了視線的效果，而這個鏡頭的話，當然不能總是用這樣一個方式——除非你打算拍攝一部就是以某一個手法為主題刻意強調的電影。”

“這是我畫的分鏡頭。根據預先的想法，為了展現母女之間的微妙聯絡，將會採用分割鏡頭的方式。當然，兩個人完全動作不相關是不行的。我設想，讓她們兩個有非常相似的動作。比如說在梳妝打扮的時候，同樣都會把鬢髮往耳後歸攏，而且都是習慣用左手去歸右邊的頭髮。笑起來的方式類似，感到不好意思的時候先眨眨眼再低頭。這些細節都是可以進行設定的，但是注意細節設定不要違背角色本身的性格。比如說周旋，總不能讓她揚起馬鞭抽人吧？”

第203章能力決定地位

成秋屏開的玩笑其實一點都不好笑，但是大家都給面子地輕笑起來。算是活躍一下氣氛。

“嗯，不管你有多麼天縱奇才，多麼想要在一部電影裡展現出你所有的才華，要記住，一部電影總有一個主題，所有的鏡頭都要為這個主題服務。所以在拍攝手法上總是有取捨的。比方說剛才我們已經拍攝完畢的這個有‘周旋走入時代的浪潮’這個隱喻的鏡頭，其實完全可以直接站在周旋的角度，正面拍攝商如的面部表情，從側面將遊行隊伍和商如同時放入鏡頭，這並不難看。但是這樣一來，這一幕的整體立場就變成了以周旋這個角色為主體了。但是別忘記，這部電影的名字雖然叫做《華夏之周旋傳奇》，實際上要表現的卻是周旋所處的這個大時代。所以我們需要在適當的時候弱化主角的存在感，卻又不能徹底家那個主角無視。那麼，將她作為恆河沙粒對待就是最恰當的手法。”

成秋屏算是說得非常細緻，一旁的導演們都十分認真，甚至不知道從什麼地方把本子拿出來記住。

好吧，這一群跟著成秋屏學習的導演們，因為總要從身上掏出本子、筆、導筒、劇本等等東西，開始習慣於穿上有眾多口袋的衣服，形象越發向著後世的導演們在片場的裝束髮展——與此同時，有以任佳玲為首的一群助理幫忙解決這種問題的成秋屏天天都和花蝴蝶似的穿著裙子亂晃。

“然後是構圖方面的問題。你們最好稍微去學習一點美術。對於構圖有點想法。什麼樣的構圖才是美的？什麼樣的角度才會有感覺？採用什麼色彩會給人更大的震撼？”成秋屏繼續說著，“就好像我剛才讓攝像從商如耳後向前拍攝的方式，聚焦是在遊行者的身上，而鏡頭中同時又有商如的存在，形成了近景和遠景。而原本商如是靜止的，遊行者是運動的，這就變成了動靜結合。當商如起身的時候。之前就安排了她戴長款耳墜，靜止不動的耳墜突然隨著她的動作搖晃起來，從靜到動，焦距也變近，聚焦在了商如身上，則模糊了遠處遊行者，這就自然形成了一種美感，而且關鍵是好像形成了一種視線的轉換。人們把視線從遠處放在了近處。”

“還有色彩。這一街區的底色是灰色和黑色，各種建築都是偏灰暗的，給人一種壓抑的感覺。而這種壓抑和靜止中。女學生穿著藍色的校服，有一種生命的鮮活。男學生雖然同樣穿著深色的中山裝，但是刻意以光照反射出鋥亮的光芒的紐扣也有一種鋒芒畢露的味道。他們穿的是制服。代表的是一個群體的力量。而周旋，則是一身淺色碎花的旗袍，淡雅清新，出現在灰黑的背景之下，也顯得非常不同。色彩的對比將這一幕中間對於時代的隱喻表現得非常明顯。”

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