第7部分(第3/4 頁)

來形容是不過分的，逢上高峰期間，坐車真不如步行快捷。東四十條到長虹橋這一段是的哥們最怵的路段，因為工人體育館、工人體育場本來就在二環、三環兩個瓶頸之間，而工體經常有多種多樣的賽事和各種各樣的演出，一不小心遇上了堵車那真是有困獸的感覺。那一天，我們提前一個小時出發，從我的單位到工體也就不到四公里，待等我們到工體時，演出已經開始，我聽到了一個低沉的女聲從工體向三里屯地域飄揚出來，同時還有觀眾潮水般的歡呼聲。我對朋友說，還好，還沒開始，是個女歌手墊場。因為報紙報道徐懷鈺專程趕來為他捧場。沒想到這位哲迷很不屑地對我說，什麼女歌手？阿哲已經開唱了。

我納悶了，被萬千歌迷寵愛的男歌手怎麼是個女聲？等我走進氣氛熱烈的工體時，發現阿哲的歌聲原來是一種近似女高音的聲音，他的聲音特別就特別在非男性化，另類就另類在高音部分能像女高音歌手那樣高昂，低音區域也能下得來。那天晚上，張信哲唱了哲迷們熱愛的《愛就一個字》、《我好想》等經典性曲目，工體沸騰了，和今年甲A球賽的冷靜形成極大的反差。阿哲的歌聲是有些特別，但我終覺得有些女性化。後來我在網上看到網名為“冰步莉香”的作者的文章，更確信我的判斷。這位“冰步莉香”小姐（或先生）顯然是一個超級哲迷，而且是個懂行的樂評家。我不妨引用她（他）的話，比我的描述更能接近阿哲的歌唱特點。

“阿哲的聲音之高是很多歌手都無法比擬的，作為一般專業的歌手，能夠到G2就已經很不錯了，而阿哲的聲音則要比一般的嗓音高出三度，經常在A2、B2的高音左右徘徊。由於音域極高，因而阿哲的歌聲有一種響徹雲霄，直上九天之感”。

“大凡流行歌手，都有嘹亮的嗓音，阿哲也不例外。但與眾不同的是，阿哲不僅僅能唱得很高，他也能唱得很低！唱低音比唱高音還難！但是阿哲唱出來的低音聽起來一點都不像是低音。”“阿哲不僅唱得上去或者低下去，而且唱得很清晰。大家清楚，阿哲的音樂清純乾淨，有一種透明的純淨美。阿哲的聲帶短而薄，振動起來靈活方便，因而適合高音、低音和輕音。也正是因為他獨特的聲帶結構才使他的音色薄如紗，清如煙，淡如水，亮如鏡。無論是唱愛情的喜悅或是失戀的悲傷，都令人感到一種純淨自然、心地坦蕩的開闊感。”

應該說，“冰步莉香”的評論非常貼切，綜合她（他）所言的三個特點，“超高的音域”，“輕聲的運用”，“透明的音色”，無非是說阿哲具備了男性、女性歌手兩種嗓音的特點，男歌手能低不能高，女歌手能高不能低，而阿哲則把水火相容了，因而讓人百聽不厭。

我還是有些不習慣，我不愛聽流行歌曲的原因，總覺得偏軟、偏黏、偏甜，雖然不覺得是靡靡之音，這可能與我所受到的文化教育差距過大有關。比如，世界三大男高音的演唱，我就覺得那是一種很陽剛、很輝煌的聲音。像崔健、劉歡的歌聲，也是我非常喜愛的。像毛寧這樣的青春歌手，基本上也能接受。而張信哲能被歌迷捧為天皇巨星的原因，就在於他的嗓音能高能低，準確地說是男生女音，頗出我的意外，說明流行樂壇的趣味與傳統的審美觀大相徑庭。

其實也不奇怪，田震的歌聲在繼承老崔的一些精華之處，還在於她的嗓音是非女性化的，有著雄渾的穿透力，而這恰是一般女歌手所不能的。以至老崔的歌“涼”的時候，田震迎來了她藝術生命的第二春。從80年代以至今天，田震成了歌壇的常青樹，她由搖滾而為大眾喜愛的歌手，說明歌迷的趣味在發展，在變化。田震從“另類”變成流行，正說明前衛藝術往往是市場藝術的前奏，曾被攻擊為不男不女的田震成為世紀之交歌壇一道獨特的風景線。

第12節　阿哲的歌與東方不敗的繡花針（2）

C。東方不敗與《葵花寶典》

又是金庸。又是武俠。不知為什麼我在聽張信哲的個人演唱會時，想到了金庸小說《笑傲江湖》裡的那位魔教教主東方不敗和那部《葵花寶典》。不，幾乎金庸所有的小說，或者所有的武俠小說，都有一個共同的模式，就是武功進入化境，進入一個獨步江湖的時候，往往性別特徵便喪失了。我第一次看《笑傲江湖》改變的電影《東方不敗》時，沒有看懂，因為看徐克的電影之前，沒有讀過《笑傲江湖》，因而看林青霞演的東方不敗大有當初讀意識流模糊的感覺。待看完小說再看電影，就覺得徐克把握了金庸小說的精華部分，或者說用今天現代意識來看，東方不敗是《笑傲江湖》裡的最有亮點的一個人物。因為令狐沖還