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點。詞人悵恨的是當初不該彼此鍾情，因為情愫一經種下，就如水流之無有盡期，戀情亦是沒有已時，即使分別以後，也是相互懷念，無時或忘。詞意至此轉入夢境，“夢中”兩句，寫詞人日有所思，夜間便有所夢，但夢裡的她卻似隱若現，迷離朦朧，還不及畫中人那樣真切分明。可惜的是就連這樣飄忽不定的夢，也很快被幾聲鳥啼驚破了。這裡寫夢中相會，不作正面敘述描繪，而是隱約其詞，欲說還休。

作者寫本詞時已四十多歲，開始進入老境；世途的艱難，使他嘆息“少小知名翰墨場，十年心事只淒涼。”二十多年前的戀情，到如今只能引起無限悲思：“少年情事老來悲。”“春未綠”兩句點出，目前的淒涼況味，使他深感綠滿大地的芳春尚未來到，而自身卻已鬢髮蒼蒼，徒傷老大。兩人一別多年，只有在夢中能夠小會片刻：“人間離別易多時，見梅枝，忽相思。幾度小窗幽夢手同攜。”（《江梅引》）有時就連在夢中也見不到伊人，使他更深繫念：“今夜夢中無覓處，漫徘徊，寒侵被。”（同上）

“人間別久不成悲”，這句話耐人尋思，別離本來只令人悲：“悲莫悲兮生別離”（《楚辭·九歌》）。“執手霜風吹鬢影，去意徊徨，別語愁難聽”（周邦彥《蝶戀花》）。但分別時間一久，其感覺就與初別不同，是由表露轉為內蘊，敏銳變成遲鈍，此所謂“不成悲”也。但“不成悲”不等於不悲，相反的是別愈久則愛愈深，而悲也愈甚了。詞人在同時所作《鷓鴣天》題為《元夕不出》的詞中寫道：

憶昨天街預賞時，柳慳梅小未教知。而今正是歡遊夕，卻怕春寒自掩扉。

簾寂寂，月低低，舊情唯有絳都詞。芙蓉影暗三更後，臥聽鄰娃笑語歸。

這首詞可以作為“誰教”兩句的註腳，每當那個令人惆悵的日子──元宵燈節到來之時，人們都上街歡遊賞燈，而他卻偏偏觸景傷情，閉戶不出。“誰教”是設問，試想兩人各處天之一涯，每年此時，紅蓮明燈雖粲然如昔日，而彼此卻都已歷盡滄桑，追憶起當年歡聚的“舊情”，怎不教人黯然神傷！這種由於長別離而引起的長相思，究竟是誰所造成的，又有誰能理解呢？只有兩人各自去細細體味了。

總的說來，兩首詞都是寫夢境，只是前者勾勒清晰，想象豐富，後者情調幽暗迷惘，低徊留連。關於夢醒後的描寫，前者採用淡筆，以自然之物襯托出內心衷情；後者運用濃墨，借燈節歡樂反跌出淪落之悲。此外並透過補敘、倒敘、襯托、渲染、追憶、想象，使這首字數不多的小詞容納了豐富的內容和複雜的心理活動，還能開拓詞境，給讀者留下回味的餘地，而作者的相思之意，也就象夢幻般地縈繞在人們的心上。這大概就是白石戀情詞最值得稱道的特色吧！（唐圭璋　潘君昭）

鷓鴣天

己酉之秋，苕溪記所見。

姜夔

京洛風流絕代人，因何風絮落溪津？籠鞋淺出鴉頭襪，知是凌波縹緲身。紅乍笑，綠長嚬，與誰同度可憐春？鴛鴦獨宿何曾慣，化作西樓一縷雲。

白石為人淡遠超脫，不汲汲於富貴，也不慼慼於得失，其詩詞集中幾無酒色徵逐之作。白石亦非不食人間煙火的枯木寒巖，他喜歡詩詞音樂書法，因多人敬重賙濟，有時生活不錯，每飯必有食客，圖史翰墨汗牛充棟。當然最終是一介寒士。白石對待異性，保持一種虔誠的尊敬，詞中懷念女子，多是柏拉圖式的精神戀愛，甚或是偶然邂逅時只有白石心裡才知曉的一縷渺茫好感。白石從不汲汲於佔有，這在男權中心的封建社會中實屬少見。

白石式的獨特愛情，是近（遇合）──遠（離散）──近（心中的近）的三部曲，淨化人的心靈。

這首詞作於1189年三十四歲時。秋天的吳興苕溪渡口，風絮般飄落一位風塵女子──京洛風流絕代人。閃電一般，也在渡口的白石心頭一震，覺得此女甚美。對方似有所覺察，白石視線垂落，看到她籠鞋頭露出的鴉頭襪──前端丫狀如今日本式襪子。好感移情，這襪子給白石留下深刻印象，七八年後作《慶宮春》還曾提及。可憐可貴的痴情。白石《鷓鴣天》多懷念一位合肥女子，與合肥女似曾有些交往，與苕溪渡口這位京洛女子，不曾交一語，“所見”而已。

整首詞把這位京洛女子寫得超凡脫俗，溪津風絮簡直成了曹子建筆下的洛水女神，鴉頭襪凌波縹緲。下片更多詞人想象成份，女子乍笑長嚬（嚬同顰，皺眉），可見流落江南境遇不佳，“誰為同度可憐春”，誰是伊的保護人？孤零零的伊，該不會“化作西樓一縷雲”而飄逝？雪泥鴻爪的邂逅相遇