第五十八章：最後準備(第1/2 頁)

開了暖氣，倒上一杯咖啡，三人開始是閒談，漸漸聊到影視上，胡一飛問道：“兩位對國產劇怎麼看？”

劉江二人都沒看過胡一飛的《誅仙》，這段時間熱炒的《老鼠愛大米》卻是一清二楚，再加上近期一些媒體上的報道，對胡一飛還是有所耳聞的，知道這小夥子不簡單。

其實不管是誰，能在不滿十九歲、大學開學不到半年時間就大賺千萬人民幣，都不會簡單。

也不知多少報紙把他的故事當成大學生創業的特例來報道，現在也指不定還有多少學生把他當偶像呢，與韓寒齊名並不為過。

想想那些瘋狂的數字吧，一本書大賺幾百萬，一首歌再賺幾百萬，後面至少還有這個數的純收入……感覺這個小夥子賺錢的速度，不比印鈔機慢。而劉江兩個大老爺們忙活半生，身家有他一個零頭嗎？

所以對胡一飛多少有些佩服，並不會因為年齡小就有所輕視。

——再說了，誰出錢誰才是大爺。

劉江喝了口熱茶，把外套脫了放在倚靠上，道：“我覺得吧，拍電視還是不能太急躁。”

“電視劇還是要貼近生活才有看頭。現在看電視，不少頻道都放韓劇，不停複製的那幾個劇情模式，還有那一副彆扭的配音，我是怎麼看怎麼看不慣。國產劇倒是有不少精品，大多都是大戲。其實普通老百姓的生活，只要深挖主題，還是大有可為的。”

吳修波道：“我跟老劉看法剛剛相反，電視劇還是應該多開拓一下題材。”

兩人都把目光聚在他身上。

“其實你細細數一下，講老百信故事的電視劇可並不算少呢。但目前國產劇熱播的，大多都集中在古裝、戰爭、歷史題材上。觀眾看電視為的是什麼，無非就是要娛樂，豐富精神文化生活。好的劇本不好找，還不如在創新上多做做文章。人家韓國、臺灣偶像劇拍了一茬又一茬，拍一部火一部，怎麼拍都拍不完，為什麼？”

“說句不好聽的，其實咱們的偶像劇還停留在民國階段。像《情深深雨濛濛》、《金粉世家》之類。這次胡投資的這個劇，我個人認為很有看點。反正我讀劇本的時候，覺得敘事非常巧妙，一口氣從頭看到尾。當時我就想，不愧是寫小說的。”

劉江也贊同的點了點頭，“要拍偶像劇也有很多問題，時裝是一方面，造型也不能落下風。”

這是間接提點了，胡一飛笑了笑，沒有直接回答，而是拿出一個本子，放在桌面上給劉江推了過去，說道：“劉哥可以先看看這個。”

“分鏡頭指令碼？”劉江一翻開，頓時就驚訝地叫出聲來。

不是劉江大驚小怪，而是現在國內的導演拍電視劇，包括香港導演，一百個裡有九十九個都沒分鏡頭指令碼。所以胡一飛把這玩意兒一拿出來，立即就引起了劉江的興趣，迫不及待地看起來。

《浪漫滿屋》的分鏡頭指令碼是胡一飛畫的，他的畫跟他的字完全不能比，字寫的跟藝術體一般，畫風卻十足的野獸派風格。

畫人物時，統統都是火柴人，往往一個圓圈代表腦袋，兩根線條就代表一個人的肢體。五官倒是蠻立體，不過畫出來效果特別怪異和搞笑。如果有個十年後的人回來看一眼，立刻就會認出，這就是那風騷各大社交網路的瘋狂暴漫！

吳修波湊過來一看，樂了，“這表情蠻搞怪。”

胡一飛道：“見笑了，畫技也就那樣，只能在腦袋上做做文章。”他並沒有學過畫畫，就這水平，還要感謝前世聊q時下載的全套暴漫表情包。

劉江倒沒評價畫技，把注意力全放在分鏡頭上。

一般人看不懂分鏡頭劇本，劉江不一樣，畢竟當過好幾年的副導演，一眼就看出吳修波沒法感受到的東西。同行是有共同語言的，胡一飛上輩子幹了幾年編劇工作，有時也在劇組充當劇務，賺取勞務費。加上新時代，各種攝影理念和技術的發達，自然遠超現在剛剛出頭的劉江。

沒看兩頁，劉江就刮目相看了，不是這些鏡頭設計有多麼精細巧妙，只是有些新穎罷了。一部電視劇而已，又不是拍電影，鏡頭再華麗，資本也跟不上啊。倒是很佩服胡一飛對全景的把控，粗看這些指令碼鏡頭，還不覺什麼。細細品味一番，就會發現，腦海裡竟然已經浮現出具體的畫面來，場景也似鮮活了般。這就不得了了，說明他對自己要拍什麼非常清楚啊。

“了不得！”劉江豎起大拇指，“說句不怕你見怪的話，我一開始聽你要自己執導，還以為你錢多沒地方花。即使到這來，也多是衝著賺一筆的心思。