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MV的製作也不盡如人意，但在一部分電視人和音樂人的努力下，有一些作品還是值得一提的。它們是朱哲琴Dadawa富涵神秘色彩的《阿姐鼓》、鄭鈞返樸歸真、天人合一的《回到拉薩》和清醒樂隊充滿英倫氣息的《永遠的一天》。

MV與CD相比，更加立體化。中國的MV比較注重情節化，注重生活化，有的在情節中加對白，以增加MV內容的豐富性。

光良的《第一次》、林志炫的《花房姑娘》、黎明的《心在跳》都是這類MV。這類MV都是表現歌者與環境的關係，或者是他的生活，或者是愛情的某個層面。拍攝的要求並不很高，給人舒服就行，用情節來感動大家。

黑人音樂的代表之一Will　Smith所拍攝的Hip—Hop型別的MV也值得一提。他有一首MV也是具有情節的，是《Wild　Wild　West》的同名電影插曲。但是它比較有特點，利用電影情節，重新拍攝，創造畫面，並與音樂巧妙結合。在情節的需要下，音樂突然停止，展開故事；一會兒，音樂又起，並更換場景、服裝。音樂和情節不斷更替，設計獨特而新穎。儘管電影在當時並不令人恭維，但這首MV不惜用7分鐘之久的時間來表現，可看性非常強。

Madonna在1999年有一首MV《Beautiful　Stranger》，表現男主角受命抓捕一個女特務，Madonna飾演這位百變女郎。這首MV的特點是舞動的場面與音樂結合得較好，邀請的合作伙伴是英國非常有名的喜劇演員，雖然身材短小、其貌不揚，但為這首歌增加了50％的成功率。利用名人拍攝MV，以增加MV的可看性和吸引力，也是歐美MV的一個特點。

歐美的MV中，主流流行音樂的拍攝並不前衛，大部分MV表現的是歌者的情緒、表演和環境。

吉他大師Eric　Clapton目前的作品非常明亮而陽光。但他的較早作品卻較為傷感。為失去的孩子而寫的《Tearsin　Heaven》，因其悲痛的經歷和殘酷的人生，唱出了心中的苦澀。MV在錄音棚裡拍攝，場景很簡單，只是突出音樂本身的感覺。桌子上燃燒的香菸，冒著一縷裊裊上升的輕煙，為畫面營造了一種憂傷的氛圍。

Will　Smith的《Gettin’Jiggy　With　It》是一首完全節奏感的舞曲音樂。MV的畫面色彩絢爛，晶瑩剔透。佈景、服飾、造型，帶來了強烈的視覺衝擊。快速切換的畫面、不斷變換的場景，華麗之極，目不暇接。具有夏威夷特色的、自創的舞蹈，風情萬種，異彩紛呈。

Madonna1998年《Frozen》的MV，主色調是藍與黑的結合，搭配非常和諧，感覺非常冷豔。在Madonna倒地的一瞬間，破碎的身體幻化成一群黑色的飛鳥，簡直驚心動魄。畫面上疊化的三個Madonna用不同的造型和動作舞蹈，令人如痴如醉。音樂中的Madonna化成一隻黑色的獵狗，非常攝人心魄。音樂與畫面的完美性，突出了Madonna冷傲、美豔的女性特質。沒有一幀畫面是多餘的，畫面完全跟著音樂在走。

George　Michael的《Fast　Love》的MV，雖然沒有Madonna一擲千金的大製作，但突出了整個樂曲的感覺。畫面和節奏絲絲相扣，隨著節奏，人物出現閃電一樣的效果。在跳舞時，雨水突然噴淋，就像混沌之中的人，感到了暢快淋漓的清醒，那種感覺美妙無比。

有一首2002年的最新的MV——“Muse”樂隊的《Feeling　Good》，在營造意境上感覺非常好。樂曲前奏時，在一個紅色地面的場景中，紅色的玫瑰花瓣漫天飄落，並貫穿全曲。整個編曲時動時靜，收放自如。音樂、歌聲、花瓣都隨著節奏起伏，引觀眾漸入佳境。

沃克斯小鎮（7）

歐美的MV還有另外一個特點，即歌者通常作為一個旁觀者來敘述這個社會。

Michael　Jackson的MV《Stranger　In　Moscow》，是用黑白片拍攝的。Michael　Jackson擔任了冷眼看世界的角色。在大街上，所有的人和物都是放慢了速度的，只有Michael　Jackson邁著正常的腳步。看著一些生活中的小事，在慢鏡頭下，表現的一種別樣的滋味。一個棒球擊到玻璃上，穿過時，玻璃碎裂後舞動的質感；倒下的咖啡杯，咖啡流淌的動感。非常細膩，冷眼旁觀。

MV有時候也是一個引領時尚的舞臺。