第37章 盜夢空間(第1/3 頁)

《盜夢空間》的水準檔次自不待言，本來就是會在明年3月份的奧斯卡評獎上衝最佳影片提名的存在。

萊奧納多的演技也是影帝級別的，只可惜他出道太早、太奶油，所以被人壓了好多年。

宏大燒腦的設定，華麗跳躍、幅度出人意料的鏡頭拼接，給每一個觀眾一股股反覆穿梭時空的錯覺。

一切利好的方面，都一如另一個時空的軌跡，絲毫沒有意外。

而初音系介入之後，工業光魔在特效處理上的表現力，更是又上了一層樓。

暫且按下那些泛用、通用的技術不表，單說因為初音蝴蝶效應帶來的改良。

最大的效應，當然是《盜夢空間》被直接3d化拍攝了——平行時空的那部《盜夢空間》，為了省5000萬的額外3d成本，在拍攝的時候就沒考慮3d。人類歷史上首部純3d大型製作，是半年前的《阿凡達》。

如今，這片子從頭到尾是顧莫傑投資，區區5000萬美元的額外投入，也就順理成章了。

只不過，在最後上映階段，基於諾蘭和圖爾的勸諫，說這片子並不是非常適合大場面，所以還是分成了3d/2d都有的院線播放方式，想看3d的去看3d，對3d還不太接受的觀眾，也能看2d。而3d的票價顯然會普遍比2d的貴50%左右。

差分梯度的價格設定，也是為了確保同時拉住不同收入階層的觀眾。

除了3d化這個最大的改變之外，其餘技術上的小改良也是不少的。

原戲當中，艾倫佩姬在夢中的巴黎街頭咖啡館，向萊奧納多學習築夢理論時，夢境崩壞的瞬間，是用大量的壓縮空氣爆破技術，將街景一一爆破崩塌的。而最後在四重夢裡面，夢境崩塌也用了無數高樓大廈被無形風暴加速風化、摧毀這種表現形式。

凡此種種相對粗糙的處理，還有好多處。

說句公允的話，那些原計劃中的特效處理手段，放在平行時空2010年的技術水平來看，那還算是中規中矩的。

但是眼下初音原創旗下固有的團隊，對3d光影化妝乃至其他裸眼3d技術的造詣，早已突破了那個時代，所以在這些表現“虛擬世界崩壞”的場景上，毫無疑問可以幫工業光魔做得更好。

不出意料地，當巴黎街頭和另外兩組世界崩壞鏡頭出現時，外行人或許沒法一瞬間看出差距，只是覺得“這些畫面太酷炫了，比原先的同行都酷炫，但是也說不出究竟怎麼酷炫”。

而內行的、本來就是好萊塢各大後期公司的特效師們，卻是一瞬間就發現了工業光魔在這方面的提升。

被中國人買走之後，技術竟然不降反升了！

這是要逆天的節奏麼？

雖然大部分特效，還是原來的配方，還是熟悉的味道，一看就是工業光魔的固有技術——由此也可以看出，凡是工業光魔照搬舊賬的地方，都是中國人目前還沒有超上工業光魔的地方，也是去年工業光魔之所以有資格被高價收購的價值所在。

但即使如此，形勢也非常嚴峻了——中國人已經可以做到糅合雙方優勢，取長補短消化這些技術了。要是再過兩年，工業光魔的老底子被中國人徹底融會貫通，再加上中國人自己的優勢，地球上的特效圈子，美國人還怎麼爭奪“最佳視覺效果”這個招牌？

“看那個海浪效果！對，就是‘迷失夢境’那一層的海浪效果！那是d2家才有的粒子特效細膩程度吧？比去年d2的《2012》都不差了！工業光魔家原先是做不出這個效果的！在《阿凡達》上，別的都好，就是水花的粒子特效不好。”

“海浪看得出毛線！你說的這一點，開片我就發現了，渡邊謙那座日式宮殿崩塌的時候，那水壓瞬間四面狂湧而入的場景，不比你說的迷失之境更真更震撼？”

“那個當然也真，但是渡邊謙那個宮殿崩潰的場景，聽說本來就是每個窗戶外面設了高壓水龍噴水、實景拍攝的吧，不是特效處理的！”

“說你訊息不靈通！一開始諾蘭是租了裝置準備用高壓噴水解決的，但是後來後期製作方給了個小樣試看之後，高壓噴水方案就被否了——區區高壓噴水，怎麼可能表現得出‘夢境世界崩塌’的效果？沒文化！”

首映廳裡，無數後期界的牛人大佬，有d2家的，也有別的小公司的，在那兒圍繞著《盜夢空間》的華麗視覺效果討論。

結合劇情本身的“在接地氣的前提下最大限度燒腦”、“無限流式地碎片化推送一個個小高潮、提升高潮頻次”等