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，但是在一個人類的個體性被如此無情摧毀的時代中，任何想要重建人本概念的

嘗試，看起來都一定是人工的。

伊姆斯的感覺為我們帶來兩個貢獻：其一主要與建築和設計

有關，它已經被融入了國際文化主題；其二則最適用於電影，它還

正處於發展階段，對廣大觀眾來說還只是一種潛在的東西。

伊姆斯的這第一種貢獻與英國評論家彼得？史密森（Peter

Smithson）所說的“物件完整性”有關。伊姆斯的美學尊重一件事物的本身，無論它是機器製造的抑或手工製造的，其基礎在於“以注重超文化驚奇而非外形和諧統一的仔細篩選作為其標準———一種對看到文化上分野卻相處融洽巨大驚奇”。繼續引用史密森的話：“這聽著異想天開，但這載體對文化來說卻再平常不過。”伊姆

斯的載體，他的“結構”，令一個物件有可能擁有一種完整性。

伊姆斯的美學透過生產線將藝術帶入了市場。其中並無對於

機器的恐懼或是盲目服從。機器，和它的繼承者電腦一樣，是藝術家和企業主都必須使用的工具。這是無產階級的藝術，伊姆斯曾經說過：“我們都想以儘可能少的投入獲得儘可能多的產出，最終我想它被最大限度的人群接受。”伊姆斯的椅子是對他美學思想的普遍性所做出的致敬；既美麗又實用，在除非洲以外的世界各大洲生產製造。史密森寫道：“到50年代末期，伊姆斯看待事物的

方式，從某種意義上來說，已經成為每個人的風格。”

伊姆斯的美學思想與某種藝術評論的舊理論（即拉斯金＇John　Ruskin＇的“發明”理論）相反。在《哥特的性質》中，拉斯金指導顧客

只去購買能看得出發明家痕跡的產品，拒絕任何複製或個性不鮮明的產品，甚至寧可選擇粗糙的而不選擇圓滑的產品。而伊姆斯的美學思想卻主張，顧客自己也在組織物件所存在的那個生活環境，所以和藝術家一樣，顧客自己就是創造者，而他的創造對於組織和尊重“發明”以及日常物件都是必不可少的。伊姆斯說：“只要人們認識到他們的手裡，他們的後院裡，就有真材實料，他們的生

活就會變得更加豐富。他們一直因為害怕而不敢參與進去。”

他的第二項貢獻，在關於物件完整性的伊姆斯美學思想進入

電子時代後，也產生了效果。這有兩個原因，第一，電腦沒法像椅子或玩具火車那樣具有物件的完整性。一把椅子，只要外形、顏色和動作就行，但一臺電腦卻意味著更多。要想尊重電腦，你必須知道它是怎麼思考的，你必須認識布林邏輯。隨著伊姆斯的物件變　。。

觀點的詩意：查爾斯·伊姆斯的電影（4）

得越來越複雜，他處理物件的方法自然也變得更加智力化。

第二個原因，物件完整性的美學思想現在要面對一個物件越

來越少的社會的挑戰。“清醒的垂涎者越來越多，”伊姆斯說，

但我們社會中可垂涎的東西卻越來越少。沒什麼值得垂涎的了。我覺得這種空虛將會被某些對概念的掌握，比方說，對法語或俄語的掌握，美妙地填滿。它的美在於，這個領域的回報是真的。它意味著獲得者自己也參與進去。他得到了它，他需要做的只是放鬆投入。很多這樣的事將會透過電影來實現。

伊姆斯的第二種貢獻與透過電影來呈現想法有關。他的方法

中承載著過量的資訊。他的電影給予觀眾超出他處理能力的資料。這位世博會IBM展館的主持人，一上來就對觀眾發出了簡潔

的警告：女士們，先生們，歡迎來到IBM資訊處理機。所謂資訊處理機就是，一種可以幫助我在很短時間內給予你們大量

資訊的機器。

———《想》

伊姆斯的資訊處理機發出很多資料，但卻只有一種觀點。所

有資料都直接附屬於那一基本觀點；資料並非是多餘的，僅僅只是過多的。伊姆斯的革新在我看來是一種關於觀眾認知的假說，目前為止這種假說只透過他電影的效用得到過證明。他的電影追逐一種觀點（時間、空間、對稱、拓撲），在最後必須能獨立存在，遠離任何心理、社會或道德的牽涉。如果觀眾想要跟上這快速推進的觀點，他必須迅速地分揀和去除那些過量的資訊。這一過程一直持續，直至觀眾將觀點本身之外的所有一切都去除。透過給觀眾比他所能吸收的更多的資訊，